艺术是有其自身的发展规律的，无论你持哪一种观念都无法回避的遵循着产生发展的规律，去寻找属于自己的风格、特

点、轨迹。古西腊的精典格言“人是万物的尺度”。我们对西腊-罗马文明遗产的尊敬概括到一个词就是: “古典”。 严格意

义上的 “古典” 是指那些西腊或罗马最高品质的作品, 令天, 它通常被用来描述那些被视为卓越典范的事物。例如, 一种古

典高尔夫或古典音乐。 从哲学意义上讲就是对人性, 人道的回归。



新中国成立以后艺术走过了艰难曲折的道路，现实加浪漫主义的大旗在当今多元化的艺术天地间已不可能占有绝对的统治

地位。从中国绘画八五新潮以来出现了许多新生代画家，到今天前卫艺术似乎已统治了当今画坛。艺术市场在形成过程中，也

随着西方艺术机构的艺术观念，为后现代主义的前卫艺术造势。他们以一种更为批判的方式来理解过去, 概括为一个概念就是,

每件事都巳经完成了。 严格说来所有的艺术家, 作家都是剽窃者, 因为原创性己不再被珍视。



那么，是不是写实绘画每件事都巳经完成了？当下被中西共同接受和欣赏的旅美画家赵尔俊，却“在个人和心理的层面使

用了古典的形象和哲学。然后在画与被画, 覌察与被观察,挖掘与被挖掘中伸展精神的触角产生了第二维空间。”看来写实主义

也好前卫的抽象思维也罢，还没有到势不两立，水火不容的地步。“抽象”的概念本身就是从现实浪漫主义的枝干上长出的新

芽，而不是从远古的岩洞中凭空产生的。



当今的艺术市场看似新生代的天下，其发展尚存在畸形的因素。整个市场充斥了投机性，靠操盘运作产生的天价艺术品后

市的价值会给投资的藏家带来难于意料的经济损失。恰恰是这种火暴的艺术投资市场掩盖了艺术消费市场发展地严重滞后，使

得艺术和民众之间沟通困难、渠道不畅。扮演政府行为的美协，逐渐被学院的权威所掌握，他们运用手中的权利推动着新生代

的前卫思想，传统绘画的地位和空间变的越来越小。



我不是在这里危言耸听，时下，这种局面是大家都能看得见得，只是大家都避而不谈。我认为，这些现象是艺术思潮和艺

术市场变革发展中必然现象。牛市的后面是调整，前卫艺术也要淘掉泥砂，写实主义的洼地也会被填补。均衡健康的市场行情

会随着艺术发展的自身规律逐步建立，艺术市场还会为不同的艺术形态搭建相对均衡地舞台。



今天声势浩大的前卫艺术并非是其辉煌的时期，鱼龙混杂，带有抽象思想的画家并非都树立起了自己的艺术观念。迷茫的

画画试验对自己的一生价值是极难预料的，若要让别人的洋脑袋长在自己身上，那更将注定一生的失败。再说说旅美的赵画

家，她的画中虽然带有浓厚的西方文化的味道，但是，“她的作品形成一个对比并创建了东西方观念的共存。”更值得注意的

是，她的画中表现出的，在西方绘画中难以找寻，而中国绘画最注重的画面意境的创造。如何继承、吸收、发展是恒久的论

题，艺术是不能丢掉传统、地域因素搞“国际接轨”的。



写实主义也不是可以高枕无忧的等待好运的到来，堂讷德 卡什别特, 在描述后现代主义的备忘录中对传统绘画批判中说的

“什么也不会是新的, 唯独Neo”。足以引起每个画家的警觉，你要扪心自问：我的东西是否算是新的。从这一点上说，有批判

的声音不全是坏事，他会时刻提醒你要推陈出新，不断发展自己。



无论是写实主义遵循的大众审美观念，还是后现代主义推崇的个性张显，不同的艺术观念将会共存于当今的艺术市场中，

共同接受着艺术价值和市场价值的考量。