绘画里应用的颜料极为多样，但是各种颜料都是由三种基本原料所组成：

• 「颜料」：染颜色的有色粉末。

   

• 「黏着剂」：用来和颜料混合，以确保颜料能黏附在作画的平面上。如水彩颜料是使用水溶性阿拉伯胶为黏着剂，油画颜料则是用亚麻仁油为黏着剂。

   

• 「溶剂」：用来稀释颜料，以产生浓淡效果。如水彩颜料用水当做溶剂，油画颜料用松节油做溶剂。作画之后，溶剂也可以用来清洗画笔。

　　艺术家运用不同剂量的颜料和溶剂调和，会产生不同的视觉效果。北方文艺复兴画家杜勒﹝Albrecht Durer﹞极具客观的科学精神，能够一丝不苟地将许多风景和生物的神态记录下来，他曾用不透明水彩画了《野兔》﹝A Young Hare﹞这幅名画，他甚至能在兔子的眼球上，画出关着兔子的房间里的窗户。

野兔 ﹝A Young Hare﹞ 1502 年 杜勒﹝Albrecht Durer﹞之作品 水彩?画纸，251 x 226 公分 阿尔贝提那画廊，维也纳﹝Vienna﹞，奥地利 　← 点选左边图像 　进入画家作品集

　　四百年后，法国后期印象派画家塞尚﹝Paul Cezanne﹞也用水彩画了一幅画《叶丛》﹝Foliage﹞。这幅画虽然和《野兔》一样都是写生画，但给人的感觉却很不一样，它不强调树叶的清晰度，而是在描绘树叶被风吹动时的动感。就其原因，在《野兔》中，杜勒几乎全用干笔画法把兔子画出来，而塞尚在《叶丛》中却用了较多的水调和水彩颜料，下笔的速度也比较快。

叶丛 ﹝Foliage﹞ 1895 ~ 1900 年 塞尚﹝Paul Cezanne﹞之作品 水彩?铅笔?画纸，44.8 x 56.8 公分 现代美术馆，纽约﹝New York﹞，美国 　← 点选左边图像 　进入画家作品集

　　要画一幅美丽的作品，除了造形的掌握外，更要慎重决定颜色的安排，因为颜色是一件作品表现的灵魂。所以，学习绘画要懂得调配色彩的方法。

　　以水彩颜料为例，你可以根据下面的表格来练习调色。在纵的方向选一个水彩颜料，在横的方向也选一个水彩颜料，然后以１:１的份量相互调配，并依表格位置排列。这个练习可以训练你对色彩的灵敏度。

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　　运用水彩作画，最适户外写生。将水与水彩颜料巧妙搭配，可在短时间内产生绽开、交融、流动等迷人的变化，自然流露出各种不同风貌。水彩画中的渲染技巧能制造出其他颜料不易表现的效果。所谓渲染是以较多的水份使纸湿润，在纸未干之前，再涂上不同的颜料，让颜料之间互相渲染，造成朦胧美或许多偶然有趣的效果。
 

创作练习

在画纸上画一幅水彩画，并运用水分的多寡来调配颜色，创作出具像或抽象的作品。 你可以准备的材料如下： 水彩﹝或压克力彩﹞颜料和水。 八开﹝26×38公分﹞的画纸一张。 水盂、调色盘及画笔﹝大、小各一支﹞等。 纸巾与海绵。 进行方式： 　　第一步：先选择所要表现的颜料和画笔。 　　第二步：构思表现的方式。 　　第三步：尝试把纸张正、背面先刷湿后，再将画笔调上颜料画出浓淡、干湿、渲染等表现，创作并体验颜料和水份的变化。 检视作品： 描述：能描述自己在绘画过程中颜料和水分的体验。 诠释：说出作品中使用相同颜料不同的创作效果。