我喜欢在黎明前搦管在宣纸上泼墨。

窗外是和墨一样的黑。

静。我听到了风掠过树杪的声音。

当毛笔在宣纸上落下第一点墨时，我有些迟疑，有些笨拙，更有着第一次试笔的好奇和新鲜……我的心犹如澄明清澈之水漫向细沙之岸……渐渐……体内有玄幽之气顺畅奔泻……万毫齐聚杀一宇……猛抬头，不觉东方既白，翠鸟啼鸣，绿树在清风中摇晃……再看宣纸之上，一片嫩晴之雪意，顿感生命在天地间被时光滋养，不由地幸福和伤感……

墨到淋漓酣畅极致处是为白也。

白者，空灵也；白者，吉祥也；白者，几近道也；白者，卸却一切重负也；白者，是独与天地精神相往来也……

这就是中国水墨的魅力，故唐朝诗佛王维说：中国画中，水墨为上。

水墨者，探究黑白之关系也。

黑白之色，乃为世界之原色，众妙之门，莫逾于此。

参加这次“墨攻·现代水墨联展”的艺术家们，秉持着中国水墨的精神，在刀刃上旋舞，劈开浑沌，穿越迷障，直抵事物的本质，其如黑暗和黎明交汇的一刹那，虚室生白，心手畅美。

他们向观众呈现的作品不是意料之中的传统面貌——它们是抽象的，而非具象的，这是浅层次上的；深层次上的意义是，与老子的“大象无形”相契合。所以，他们的行为不仅不是对传统的忤逆，而是对传统的最大敬意。

在传统的翼护之下不敢越雷池半步是一种无能的表现。艺术创作贵在创新。创新就是探险，愈险愈奇，至无人处，更有一种遗世独立之感，这就是生命的巅峰体验。

现在，就让我们和上帝一起，站在这些作品前，把世俗的世界抛置一边吧！