开幕式上，就应天齐老师的艺术创作我们采访到了策展人王林老师。
关注有独立探索精神的艺术家
作为应天齐的老同学王林表示：“应天齐是中国当代艺术中独立艺术家典型的案例，他在体制的主流里面是一个主角。几十年来他一直在自己的创作思路中和我们这个社会和我们所经历的历史和我们所面临的诸多文化的现实问题发生关系。而这样的艺术家也许是中国当代艺术史上最有力量的一批人。我们的艺术界、批评界应该关注他们，应该把他们的创作成果充分的展现出来并认真充分的加以研究。在今天这个急功近利的时代，如果我们要为中国的艺术史留下点什么的话，其实是在于我们去发掘哪些有成果的、有独立探索精神的艺术家，并且对他们的艺术创作进行深入的研究。
此次展览主要展现了应天齐最近这七、八年的一些创作，他的创作应该分成三个阶段，第一阶段是西递版画系列，当时在全国引起了相当大的反响。第二阶段是他尝试了相当长的一段时间的观念艺术创作，从影像、装置等。以及第三个阶段的“世纪遗痕迹”系列。这个过程是应天齐走出样式主义，走出自己既有的艺术成果，走向一个新阶段的经历。在这个经历中他创作了不少优秀的作品，比如说在芜湖做的古城影像。我认为都是非常具有问题意识的针对性，经过了这样一个阶段开始进行综合材料的创作，实际上我们看到这个展厅里面已经是全新的某种样式，所以这个创作是应天气创作的另一个高峰，是他对历史文化的理解对现实主义的反省以及对自己艺术语言的梳理和完善。这是一个很成熟的艺术家，表现出了他充沛的创作才华。”
什么是当代艺术
广东美术馆研究策展部的郑娜认为：“当代艺术应该具有一种文化特质，应该与当代的精神、当代的问题、当代的语境有一定的沟通性”。从视觉语言的转换角度看，应天齐的艺术创作运用了今天的视觉文化来表现，具有一定的沟通性;比如说他打破了一种既有的形式主义的关注。在他的《无极》、《厚黑》等作品中体现了他在一种社会学语意上的拓展，一种打破原有既定的知识结构。原来我觉得他对形式主义关注比较多，作品充满一种痛苦的、唯美的、复杂的、徘徊的东西在里面。但是从近期的作品来看，我觉得他打破的既有精神的局限，又有一种中国文化对历史的沉淀，跟今天的一种人文文化象征意义有一定的结合，这点比较难得。
抑郁症对应天齐是一件好事儿
当我们谈到应天齐老师曾因创作过度，而患上抑郁症时，郑娜说：“抑郁症在今天这个文化环境和社会环境里面并不是什么特别的症状。我觉得每个人都多多少少都患有抑郁症。应天齐作为一个有社会责任心和道义感的艺术家，对社会有一种朴素的人文关怀。在中国这种社会环境，这种语境下，患有所谓的抑郁症是很正常的事情。我觉得这种抑郁症对他不是一件坏事儿，反而是一种好事。对他的艺术创作中的精神和材料之间