南宋 夏珪《松岩静课图》团扇，绢本设色，25.7×26.3cm

　　书画扇，长期以来属于传统书画收藏的配角，但随着国内艺术品市场的发展，逐渐有藏家把目光转向这一升值潜力巨大的门类。

　　近年来，诸多拍卖公司纷纷推出扇画专场，一些名家精品屡屡拍出高价。如2010年北京保利春拍，南宋画家夏珪的《松岩静课图》、马麟的《茉莉舒芳图》、叶肖岩的《苔矶独钓图》，三幅扇面均以336万元成交；刘贯道的《人物故事图册》(元代人物团扇画六开)更以2420万元创下当场最高拍卖记录，藏家追捧古代名家精品扇面的热度非同一般。

　　晋代《古今注》记载，扇发端于殷代，以鸟羽制成，作帝王威仪的象征。三国孔明之羽扇，非为自用，而作仪令之物。汉代之后，随着竹扇和纨扇的问世，遂用之祛热纳凉。及至宋时，出现了今日常见的折扇，因其使用方便，又可附庸风雅而广为流传，风行至今。如苏州檀香扇、杭州绫绢扇、新会火画扇、自贡竹丝扇，江苏麦秆扇，无不声名遐迩。

　　扇子，自古就以其“飘逸造清凉，执扇祛暑气”的实用性打动人心，更以其与生俱来的文人气质，引得历代文人墨客竞相在其上吟诗作画，抒发情怀。折扇绘画题诗始于明代永乐年间，书画扇使得扇子升华为一种艺术形式，为后人留下丰富多彩的墨宝和艺术珍品。扇面书画向以美态养心，扇面制作向以精妙动心，因而为历代收藏家所珍爱。

　　明代大书家祝枝山喻书扇为美女舞于瓦砾，乃盆景之象；吴子深、张大千等人的行书扇，字如龙腾，匠心独运，世人刮目以数十万元之高价争相收藏；任伯年和赵之谦联袂的扇面，犹如墨笔与金石同在，好似有高格名士相谈，收藏价值不菲。

　　观唐寅《秋风纨扇图》，女子纨扇犹似天生一对，形娟秀，而神柔婉。“轻罗小扇扑流萤”“团扇团扇，美人并来遮面”等诗句，更将纨扇女人或美或雅的姿态描绘得淋漓尽致。

　　在北京博物馆，珍藏着一把纵长59.5厘米、横宽152厘米的明代大折扇，一面画着柳荫赏花，任闲情若梦；一面画着松下读书，由儒风拂面。此扇是中国最大折扇，扇画为明宣德帝朱瞻基所绘，可谓传世珍宝。

　　自古而今，扇子的实用性日渐式微，艺术性却日见突出，并由此成为一个独立的收藏门类。赏玩古扇，清风雅意自会令人心动，为众多藏家所青睐。而宽不及寸、长不盈尺的扇骨，也以其精美的材质和独特的艺术魅力，赢得藏家特殊的偏爱。

　　扇骨的材质有多种，以竹为类，多用玉竹、白竹、泪竹、湘妃竹、佛肚竹、桃丝竹、芝麻竹等名贵品种；以木为类，多用松木、桧木等，紫檀、檀香、红木、乌木、黄杨、楠木、鸡翅木等则用作上好的扇骨。另有牛角、玳瑁、象牙、兽骨、贝玉等稀有材质，以及金、银、铜所制作的扇骨。

　　扇骨制作，讲究阳雕、微刻、镶嵌、髹漆、烫花、手绘等手法，其中扇骨雕刻最为普遍和常见，尤以竹刻为多见。竹刻分阴刻和阳刻，阴刻又分深刻和浅刻。明清时期盛行浅刻，民国时期则多喜深刻。扇骨作为单独的收藏品类，其雕刻工艺极为藏家所看重，这也是古扇赏析和估价的重要因素。

　　扇骨是以档来划分，所谓档即扇骨的数目。扇子两端的两片骨为大骨，大骨间的若干小片骨则为小骨，大小骨数目之和即为一把扇的档数。

　　扇骨聚头处的柄部形状俗称“头型”，在折扇初兴之时，头型仅有方头和圆头，另有从日本传入的“和尚头”。时移世易，随着扇型的发展和制扇材质的增多，方寸之地的扇柄始而多变，扇的头型越来越多，制作工艺也越来越复杂，头型式样竟多达120余种。

　　扇子藏家章先生介绍，扇子收藏特别看重藏品的真、精、新。

　　真，是考证扇子的时代和作者，确认其是否后仿？更要分清扇骨的年代和扇面的年代。扇子鉴定着重从艺术和工艺两方面分析。如书画扇，可旧骨配新书画，也可新骨配旧书画。看扇骨，可从材质的新旧上分析其使用的年代特征；看工艺，可从造型和手法上分析其制作的年代特征；然后依据扇面绘画、书法、题款等，综合分析以确认扇的新旧和真伪。

　　著名书画鉴定家张珩论说：“书画鉴定的主要依据是书画的时代风格和书画家的个人风格，辅助依据是印章，纸绢、题跋、收藏印、著录、装潢等。”其实，书画扇的鉴定亦如此。看一件扇藏品，应该详尽了解其来源出处，年代越久的扇子越要看谨慎。新扇做旧，以假代真，历代都有，在高新技术日益发展的当下，仿品更是层出不穷。收藏扇子，不能只看重款识。

　　精，是藏扇在艺术性和工艺上所体现出的极致精美，应该是每个工艺师和艺术家的精品杰作。但真者未必就精，在名家的成长过程中，精品必然稀少，觅为藏品更难。

　　新，是指藏扇要品相好、外观全、质地坚，特别是书画扇，字与画尤其要精到完好，品相观之，弹眼落睛。

　　工艺精湛的扇子和传统书法绘画完美结合，相得益彰，妙趣横生。

　　扇子收藏，可谓尺缣片楮，小中见大。不乏书韵之妙，不乏画魂之美，于书画流韵中澄心静思归一隅。