2016北京华辰春季拍卖会将于5月13日在北京伯豪瑞廷酒店举槌。本次春拍会在书画板块中将推出近400件拍品，其中包括张大千、黄胄、刘海粟等人的力作。另外，一些画家及上款人家属珍藏的精品也值得关注，其中以刘海粟及于陆琳家属珍藏最为引人瞩目。

　　大师力作引人瞩目

　　在近现代书画专场中，张大千的《观世音菩萨造像》创作于1940年，经两次早期权威出版，来源可靠。画中观音倚岩而坐，双手合于袖中；观音开脸雍容祥和，线条飘逸又不失力度。净瓶中插满杨柳嫩枝，置于石端；观音颈后透出一轮清丽的圆月，近处衬以几竿墨竹。整幅画面色调清新淡雅，巧妙地呈现出观音的超尘之态，当为大千早期人物画中不可多得的精品。

　　刘海粟的《玉涧流泉图》作于1956年，此时，刘海粟的山水画已脱离拟古阶段，风格日臻成熟。画面大胆使用赭石，恰到好处地表现出岩石的肌理，清泉从画面最上方流出，遇阻后水流渐趋变化，至下方激起层层浪花，给人以极强的视觉冲击力。

　　另一件刘海粟旧藏王铎《草书临冠军帖》手卷作于1650年，为王铎晚年力作。此卷后有清道光年间麋生居士及蔡正棨题跋。蔡正棨为道光进士蔡小石之子，其祖父蔡友石为清嘉庆年间著名收藏家。此卷后归近代著名收藏家沈子善先生，沈氏又请好友仇埰、王孝煃、商衍鎏题跋，三人皆为近代金石书法界名流，题跋中皆对此卷赞赏有加。沈氏之后复归刘海粟先生珍藏。因而，此卷可谓流传有序。

　　黄胄的《于阗喜舞》作于1975年，是典型的黄胄边疆题材系列作品。画面描绘一位维吾尔少女在乐手的伴奏下翩翩起舞的场景，且画家有意截取新疆舞蹈中最富代表性的“移颈”动作，少女粉颊含笑，明眸溢彩，十指交叉置于颈前，刻画细腻传神，清纯恬美。少女身后一白髯老汉和一中年男子正笑盈盈地弹奏热瓦甫和击打手鼓，整幅作品沉浸于欢乐的歌舞氛围之中。

　　三件古代书画靓眼

　　在古代书画专场中，积翠园旧藏董其昌的《仿黄公望山水》、董邦达的《春岩瀑泉》、关槐的《仙山静霭图》三件拍品值得关注。

　　其中，董其昌的《仿黄公望山水》尤属翘楚。此拍品曾为康熙年间钱钰所藏，后入内府递藏，乾嘉两代君主均有收藏印章钤盖该作品，并著录于《石渠宝笈三编》，又经当代鉴定泰斗徐邦达先生题跋，流传有序。画中皴笔不多，一改甜俗。在有意无意之间，显现出粗细、虚实的笔墨变化。虽为摹古之作，却能够一脱窠臼，自成风格，于简淡中留韵味，于秀润中见精神。

　　另一件王铎《草书临阁帖》为纸本巨制，陈半丁旧藏并题签条。作品用笔洒脱不羁，笔墨丰满，润枯相间，“涨墨”运用得心应手。整幅作品气韵流动，痛快淋漓，令人激赏。

　　清代外销油画少见

　　在现当代艺术专场中，华辰将特别推出11件清代外销油画作品，皆源自藏家珍藏，其中有不少佚名的仕女和风俗作品。

　　外销油画大都以清末社会风貌和民间生活为题材，形象地再现了当时的风土人情。《玉在雨荫中》及《松竹梅兰》都以达官贵人家庭生活入画，形象地描绘出这些显贵的日常生活。画面中青年男女的服饰、发型被画师真实地记录下来。房间布局、家具摆设，甚至是悬挂的绘画作品都被清楚地描绘出来，这对中国美术交流史、清代社会史和清代风俗史的研究具有非常重要的价值。

　　由于中国画家学习油画是通过外籍人士带来的欧洲绘画复制品或印刷品予以认识，因而画面中对人物形象的描绘可以看出西方绘画的影子。但是，这些油画并非一味模仿，而是在取法西洋画技法的同时，融入了中国画的特点，中西结合，自成一家。例如，《玉在雨荫中》采用了西方绘画中焦点透视的方法，人物的着色出现明暗对比和光影处理；《松竹梅兰》描绘的是男女闲时玩纸牌的场景，其中悬挂的花卉作品引人瞩目，体现出当时人们的审美趣味。