本场匡时上拍的《2003.2.1》是拍卖中唯一可见之方力钧巨幅彩色版画，是方力钧展出和出版次数最多的作品之一，更是方力钧公共收藏之最，总共八个版数，几乎尽为美术馆和顶级藏家收藏。

　　2004年，经过纽约MOMA收藏委员会特别投票决定，纽约艺术博物馆展出并收藏了该件作品的第七个版数，而此前法国蓬皮杜艺术中心收藏的是该件作品的第一个版数。这样，方力钧《2003.2.1》成为他唯一一件被世界两大顶级美术馆收藏的作品。除了蓬皮杜和MOMA，收藏该件作品的机构和个人还包括：乌利·西克、柏林霍夫曼夫人、广东美术馆、香港梁洁华基金会等。

　　作为后八九新艺术潮流最重要的代表之一，方力钧以其创造“光头泼皮”的形象为玩世写实主义确立了一种经典语符。版画出身的方力钧在尝试大型版画这一领域时，充分探索了在手绘和木刻之间自由转换的可能，采用了电锯参与到刻板的过程，从中寻求手刻难以达到的视觉效果。特别是其大型尺幅的彩色版画，从刻版技巧、色彩使用乃至艺术语言和心理层面，艺术家都进行了前所未有的尝试。

　　《2003.2.1》是为同类作品中最经典且色彩作用最有力的一幅。“这幅作品中，黄色的光头布满七卷长的画作，大大小小，紧紧挨在一起，有的在前，有的在后。这些脑袋下面，几乎看不见脖子和胳膊。黄色，赭色和橘色在白的轮廓线和质地中深深凸显。撕裂的眼睛，鼻孔和大张的嘴，黑似偶尔透出的阴影。木刻版画营造的简洁，弱化了个体之间的差异，使得那些不快、怀疑，尖叫着的面孔成为一堵墙。”(《今日中国艺术家：方力钧》)

　　对于反复出现如此多光头，方力钧解释过自己的动机：“我发现光头的意味是最棒的，也是最暧昧的。光头有一点反叛，但是又是不清楚的，比如和尚、军人、犯人都是光头。光头的出现可以完全消除个性，它是跟我们的教育完全不一样的东西。对于我来讲，先头的重要性是取消了某个人的概念，把整体的人这个概念展现出来，而这会更强烈。我作品的出发点是用那种最朴素、最易懂的语言去说话，所以我不怕跟观众见面，不怕跟观众建立这样的关系，我甚至也不怕跟观众发生那种矛盾。”

　　《2003.2.1》是方力钧展出和出版次数最多的作品之一，该件作品曾参加的重要展览包括法国蓬皮杜艺术中心2003年举办的“Alors, la Chine”;美国纽约MOMA(纽约现代艺术博物馆)2005年举办的“New Work/New Acquisitions”，中国湖南省博物馆2007年举办的方力钧大展，台北市立美术馆2009年举办的“生命之渺——方力钧创作25年展”等等。法国蓬皮杜中心在收藏该件作品后，更将之作为亚洲当代艺术厅的常年展览作品，在蓬皮杜能得此殊荣的中国艺术家屈指可数。

　　对于自己作品的流向把控，方力钧有一套严格的标准——每个系列创作数量不多，同类图像重复性很少。方力钧的作品几乎遍布在世界各地最重要的美术馆和艺术机构，很多方力钧最好的作品都收藏于美术馆，而不是在市场上。此件《2003.2.1》更是方力钧公共收藏之最，总共八个版数，几乎尽为美术馆和顶级藏家收藏。2004年，经过纽约MOMA收藏委员会特别投票决定，纽约艺术博物馆展出并收藏了该件作品的第七个版数，而此前法国蓬皮杜艺术中心收藏的是该件作品的第一个版数。这样，方力钧《2003.2.1》成为他唯一一件被世界两大顶级美术馆收藏的作品。除了蓬皮杜和MOMA，收藏该件作品的机构和个人还包括：乌利·西克、柏林霍夫曼夫人、广东美术馆、香港梁洁华基金会等。?值得注意的是，《2003.2.1》是拍卖市场首次出现的方力钧大型彩色版画作品，此前见到的方版画拍品均为黑白色。本次匡时五周年重点呈现的这件《2003.2.1》曾参加上海的沪申画廊2003年开幕展“超越界限”，编号为8/8，悬挂于外滩三号中庭，展后由上海私人藏家收藏至今。