7月15号，在北苑北湖渠酒厂ART艺术园F5艺术空间开幕的“启程——新生代艺术展”展出了石焰、孙晗、郑江、金釹、杜昆，这五位拥有学院背景的八十年代后出生的年轻艺术家的作品，给观众留下了深刻的印象。

他们依据各自对人、对事物、对这个时代的感悟，分别作出了他们的图像演绎。他们不拘泥于艺术的表现手段，作品包括平面绘画、雕塑、装置等多种形式。我们可以从似曾相识的图像中，找到一种属于他们思考和积淀的痕迹。他们采用自己的“行走”方式来理解当代艺术，并通过来自生活体验的图像，在作品中重构自己的现实性。在展览现场我们看到每个人的作品风格不同,他们用自己的艺术方式表达着自己的生活感受.

作品彰显作者在当代艺术世界和艺术史中的身份与位置。发现并支持他们的F5艺术空间画廊是中国当代艺术世界里的一支新生力量，同样乐意用自己的艺术观来挖掘当今这个艺术世界的“动力族”，他们因为新鲜而存在多样的可能性。

其中，杜昆参展的作品通过分析绘画和音乐的互动联想关系，试图在氛围音乐和超现实绘画之间作出一些探索性的研究，为自己以后的艺术创造一种新的可能。他想让色彩随着他自己创作的音乐“动”起来，“响”起来。不仅如此他还要这些美丽的视觉色彩跟着自己的音乐去“动”，去“响”，而不是用别的音乐。在这里，音乐和绘画融合统一，带给我们视觉和听觉上双重的享受。

郑江的作品《黑雨》中只有一只小鸟，空旷的背景，但是却让你想到许多。仿佛画面会说话一样，其实质是艺术家利用画面夺取了观众的内心，而艺术家留在画面里面的，或者说赠与画面的是灵魂。一幅有灵魂的画作是可以跟观众交流的。只是背景不同，它试图带着你去体会其中的不同，之后你会跟着自己的思想去思考为什么会不同。那浓重的色调似乎又带着忧伤的情感，试图告诉你，这是一个悲剧。然而莎士比亚说过，最美丽的就是悲剧。

金釹的雕塑作品《完美》是鱼缸里面的美人鱼，漂亮的女孩经过种种努力为自己缝上一条鲨鱼的尾巴，完美的忽略了血腥的经历与痛苦的挣扎。她的作品以玻璃钢为原料，表面光纤亮丽，让我们以为自己在日本漫画的精致中畅游。那些生动造型的漂亮姑娘，即使是流泪的面庞也美丽的一塌糊涂；她的作品强调一种气势，一种让人们一见到，就把她们定位为艺术品的层面上来欣赏，这些艺术是平易近人的，因为那么容易理解，而她们又是不失价值与地位的，因为艺术家给与了她们灵魂；她们来自她的生活，最后进入观众的生活，变成一种心理感受默默存在。从她的作品中读出女性主义的味道，细腻，缜密，又敏感。

这次展览，艺术家和画廊无疑都在一步一步的摸索中不断明确自身的角色和位置，艺术将成为他们共同成就自身的通道。然而艺术世界诡谲奇特而不可思议，因此这条通道也并非坦途。因为真正的艺术总是在迷途中行走，它不断地越过自身，去边界冒险。

这次展览对于画廊和艺术家，策展人都是第一次。策展人夏彦国说：“这五位即将踏上新的征程的年轻艺术家们，“启程”新生代艺术展只是路途中的一个标记。让我们共同启程”。

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