银幕和宣纸，写下同一美丽的名字
2007年的夏日，北京比往年热得早，花花树树，艳帜相争，和谐成趣。像夏天一般开朗热情的张金玲，使我与她得以“清泉石上流”一般的爽谈。
很早就在银幕上熟悉张金玲。70年代的《渡江侦察记》中的刘四姐，《瞧这一家子》的嘉英，《从奴隶到将军》的索玛(这两部获文化部优秀演员奖)，1979年北京电影制片厂的故事片《许茂和他的女儿们》获金鸡奖提名奖，三辣子的艺术形象让我对张金玲的印象颇深。今天，做为她30年前的粉丝，能面对面地聆听她银幕前后的故事，非常高兴。不染脂粉的她，一脸的自信和笑容，依然透显银幕上的气韵，美丽得更真实、更自然。当我问她在银幕上的辉煌之谜时，她回答说是喜欢，太喜欢了！“我在艺术的海洋里畅游，以苦为荣，以苦为乐，塑造了一个个银幕形象，为此有许多观众朋友一直关心我。我太喜欢电影了，我曾想，如果我再活一次的话，我还要去演电影。”就如中国电影家协会主席谢铁骊所说：我很喜欢张金玲的表演风格，她身上那种质朴无华，感情真挚，善良厚道，是表演艺术中很难得的天赋”。
绘画起于缘份。艺术是多么青睐她，在她银幕生涯走向高峰时，命运突然招手引她迈进另一个艺术门槛。1990年，张金玲拜国画家娄师白为师，学习国画。开初，她本是陪同儿子学习书画，让儿子感受中华传统文化的熏陶，没想到，她自己竟然身心相许，爱上了书画，且孜孜不倦……
1995至1996年，她的书画作品先后参加韩国、伊朗、日本的电影人书画展览；2000年，参加中国广播电视总局在中国美术馆举办的书画展；2002年，由山东威海鸿佳文化公司为张金玲举办了四个城市的书画联展；2003年，在沈阳大剧院举办张金岭电影回顾展书画汇报展；2005年，张金玲在深圳何香凝美术馆举办了“纪念中国电影百年华诞——张金玲书画展暨《张金玲百花集》首发式”；2006年，在河北唐山举办张金玲走近百姓书画展。今年9月15日她又要赴承德举办画展……
张金玲以书画的形式，又一次走近喜爱她的观众当中。同样，艺术以另一双热情的手，激情拥抱了她。
我很纳闷，在这么短的时间，能够在一张白纸上画出五彩缤纷的灿烂花朵，张金玲女士莫非真有天使的翅膀？那么自如地比翼双飞在影视的星空和翰墨的海洋。我很想揭开她从影学画的神秘面纱，而她的回答竟然是毫不修饰的质朴简单：
一切成功的必然，无非是很多很多的偶然积攒起来的。17载的光阴，纸短情长。这期间她仍然像拍电影一样十分投入在宣纸上，墨色流云，笔下风情，金玲在宣纸上看到春天的绿芽，让最美的花含苞待放，让她喜欢的人物在宣纸上定格，——哪怕是虾、蟹、鱼、蛙、禾草、老枝，也要赋予它们艺术的活力和灵性。
每一幅书画都那么像她——气质风华
如果，金玲不从影而一直从画的话，也许会取得更大的成就吧？细观金玲的画，好像每一幅画，都是她的眼睛在说话，在述说她的博爱之心，向上之意，唯美之宗。她敬写的《观世音菩萨》，其神韵其精神，让佛与时人仿佛有着言语相通般的亲近平和。驻足在这样一幅幅艺术品跟前，众生应是身心澄澈，万念由善。美的艺术，有一种令人心神激荡、抑恶扬善的力量。
她天性原有的崇美扬善的力量，与她在银幕上、在宣纸上的艺术再创造而展示出来的激励人心的崇美扬善的力量，她的艺术和她的人性，互相辉照，真水无香，且能润心。她的尊师敬贤，她的坦诚守信，如她的艺术一样让人称道。她说，学书画以后，我更加敬重书画界的前辈和老师了，深知一笔一画看来易得，要画好，画精，画出意境，却是千辛万苦始出来。演员是众多的人共同完成的艺术，有导演的指点，有同行的交流和衬托。而书法是一个人与一张白纸，一支笔，一团墨之间形成的艺术，当你与它们融合的时候，你的思想，你的美学，你的情感，你的知识，你的灵魂深处要流向外界的那股心灵的泉水，就止不住地流向你蘸满彩墨的笔峰，你自己喜欢的，就在白纸上开出了你心田里要开的朵朵灿烂的花。创作过程中的艰辛和欣悦，不亚于母亲孕育孩子。
如我在画一幅佛像时，那种神圣那种崇敬是无法用言语诉说的。整整画了四天，最后在佛的眼睛上笔锋不慎颤了一下，整个的神似和神韵都没了，当时，一向很坚强的我，流泪了，因为那画倾注了我的心力和挚爱的情素。很感谢我的先生非常理解我，支持我，给了我学画过程中的全力的爱。
她的仕女系列，也眉目传情，暗香浮动，秀外慧中，言笑绝佳。她的荷花，无论墨色和线条，结构和意境，都细致而空逸，一笔一划，如诉如歌；墨淡墨浓，亦情亦爱。那《墨荷》、《香远溢清》、《洁情根似玉》、《无声》、《听雨》、《荷塘清趣》、《清凉世界》等作品，让人走进清妙纯美的辽阔，身不由己地被卷进她的艺术浸润之中。我仿佛看到那每一朵荷花盛开的都是佛的梵音，都是开颜的慈眉善目母亲的笑容，都是金玲自己曾经努力过的辉煌过的和正在追求的艺术之神。她的《蝶恋花》，那孜孜不倦地追求艺术之美的“蝶”，正是勤奋、刻苦、辛劳的金玲。那艳花硕树，正是金铃一步一阶向艺术殿堂耕耘出的一树又一树的花朵。至于《声出山泉之间》呼之欲出的青蛙，《一片芙蓉引鱼来》、《细雨鱼儿出》等作品的小鱼、虾、蟹等小灵物，贤者皆称秉性白石大师的遗韵。她代表作之一的《虾》，著名国画大师范曾为其所题的是“白石遗韵”，娄师白先生题跋是“颇得白石老人之笔意”。
艺术成就的原因：“随缘”、“勤奋”、“认真”
金玲的艺术成就，与她的性格息息相关。她言谈中频率很高的“随缘”、“勤奋”、“认真”等字眼，深刻地写进了我的记忆。
人活着就是不断地克服困难，享受克服困难后的喜悦，然后又去克服新的困难，享受新的喜悦，活着，就得勤奋、认真，就得不断地追求。艺术，也让我得到了学识、思想、哲理、人情的许多感悟和修复。我感觉我现在是生活在这样一种如饥似渴地追求艺术的循环之中。
练基本功是枯燥的，我常常十几小时连续画画，一张张废画扔在纸篓里。有时候，我先生见状心疼地说：“金玲，今天咱不画了”，我冲他笑了笑，他那深遂的眼神，和温暖盖在我肩上的手掌，让我感觉先生对我的厚爱，厚爱于对我追求艺术的诠释和支持，他深知绘画已是我的最爱，就像我当年最爱的表演一样，绘画的根须，已经润物细无声般在我的心灵扎根，并悄然长大。
有时候，我对自己近乎苛刻。我做一件事，要么不做，要做，就追求做得完美。我既然画画了，就要求自己画好，画得好。才能被社会认可，才能对社会有意义，有帮助。
我自己最爱的是表演艺术，自己认为也具备了一个很好的条件，表演天分，缘分，和本人很真实很自然的风格，但随着年龄的增大，我发现我自己一个与书画不解的缘分。我是用一个电影演员的眼睛去捕捉书画之美的。作为一个演员，在春去秋来的自然规律面前，那种惜红悲秋的挽叹，总会时不时地叩击你的心窗的。而一当走进书画的世界以后，顿觉视野更开阔了，长空云千古，乾坤一点墨，艺术海洋的无边无涯，让我整个身心都被滋润得如雨后的春芽，蓬蓬勃勃，我的书画生命，好比春风开启了我后半生倾注心力的另一个艺术之门。
艺术是厚爱张金玲的。在景德镇的“悟泥斋”，陶艺工艺大师余效团先生竟然那么信任她，鼓励她大胆地在瓷器上绘画.她第一次竟也轻松自如地在瓷器上绘画，好比在宣纸上绘画的感觉一样自如，第一次将齐派艺术的虾，永久地画在了瓷器上。当地的民俗每一次烧窑是要祭窑的，祈愿每一件陶瓷都烧得完美无缺，“是上天太厚爱于我，是景德镇太厚爱于我，后来开窑，开了个满堂彩，我在陶瓷器具画的每一件作品，还没有一件是次品，成了景德镇的又一佳话。”
艺术随缘。我采访张金玲女士后的所感所思，畅然流出了如上文字。她送我的书画集，安榻在只容得下赏心悦目的几本书的床头柜上。
题张金玲影画集 范 曾
惊鸿已是廿年前，绵瑟才华几拨弦。
击楫掀翻擒寇浪，挥戈斩断御奴鞭。
银屏炜晔随云过，大笔清新映雪妍。
品恋情怀留此册，一泓碧影出山泉。
步范曾韵赠张金玲 克 石
金花脍炙出屏前，犹记华年动管弦。
岁月不曾蚀气质，墨池又许竟驰鞭。
纸中玉影临风沐，出水芙蕖映日妍。
瓶色更敷诗意在，蛙声三五泻清泉。