来到通州岳敏君的工作室，此次即将参展的作品靠墙并排站着，虽然空间极大，但第一次见到笑脸的大尺寸原作还是非常震撼，跟印在杯子和卡片上完全是两回事。
“这一次我画的是一个贯穿的故事，讲的是耶稣的一生。”岳敏君用“笑脸”和场景两个系列重新解构了西方宗教名画，从人物状态到场景画作结构完全按照名画原有的姿态，只是细节全部改换为“岳字牌”。
像《头戴荆棘冠的基督》、《下葬》，画面所有角色换成没心没肺大笑着的岳敏君自己，并且选择了红黄蓝绿等丰富的颜色，每个人都有单独的色彩。“大部分的宗教绘画都是很痛苦的表情，让人心里不舒服，精神化很强烈。我就想要把它画得时髦一点，亮丽一些，看着舒服。”而以场景系列风格所画的如《受胎告知》，理所当然地把宗教名画中的人物去掉，剩下空荡荡的场景有点刺目地自说自话。
突然想起画宗教故事，这让人怀疑岳敏君是否有了新的宗教信仰。
岳敏君笑着否认，“我不信仰这个东西，当时就觉得基督教好像越来越成为一个讨论的焦点。学术界希望通过对西方宗教的研究，得出社会民主的程度是否与之有关。比如有人会说中国没有民主进程，是因为没有这个根基。”另一方面;岳敏君有着亲身的经历，也让他感觉基督教不能被忽视。
十年前岳敏君坐飞机去荷兰，身边坐着的是一位50多岁的冰岛女人，穿着异常朴素，透着饱经沧桑的质感。突然她开始说起中国话，口音标准到不行，岳敏君跟她聊天，才知道她一直在西北已经好多年。一路上讲述她遇到的各种事直到下飞机前塞给岳敏君一个小册子，“哦原来她是个传教士。但这事都是十来年前了，估计现在基督教徒肯定不少。”
“其实到底有多少人信，到底与民主进程有没有关系，都不是我要说的重点。只是觉得西方宗教这个问题越来越重要，我想把自己关注的问题提出来，这是个需要思考的东西。”
从两年前在今日举办的个展《公元3009之考古发现》，到这批有极强基督教形式感的创作，岳敏君一直没停止思考和折腾，而下一次展览的作品，也已经在画室中有了基本的雏形。
Q&A：我想站在中间说话 TO：这次展览的作品规格还是挺大的。是，年纪差不多了，趁着能画得动再画两年，过几年就画不动了，爬梯子什么的有点儿疲惫，精力不行跟不上了。
TO：像这次耶稣的故事，“笑脸”系列因为有符号在，观众一定第一反应就是你的作品，但是场景系列可能要稍微熟悉你的作品的人才知道。关于符号，到底有没有束缚你的创作？我的符号没有束缚我，是观众被束缚了，我自己无所谓的。因为公众会受符号习惯影响，对别的系列作品有一个拒绝。不管表面怎么变化，其实艺术家内里的东西是逃不掉的。
TO：你的“笑脸”就是你的自画像，现在画的是不是老了些？嗯，老了的自己。
TO：下一批作品有“笑脸”吗？没有，但精神实质是一样的，我把文字组织成了迷宫，黑白的风格看起来像是传统文化的感觉。
TO：这一次画西方宗教文化，下一次又关于传统文化，你怎么看东西方文化？在你脑子里是不是也有东西方文化的冲突？有相通也有对立。我觉得中国文化里最重要的是道教文化，它是最注重自然规律和科学的。至于东西方文化的冲突，可能是我们定位有问题，把自己定在东方文化的极端的位置，和西方都是对立的。这不太符合中国传统文化的精髓，就是阴阳和谐。中国不应该算是东方的国家或者西方的国家，只有把自己变成中间的国家，左手揽着东方，右手揽着西方，心理上才没那么纠结。我自己也想找一个中间的位置，也是刚琢磨这个问题，还有点乱。
TO：黑白色的迷宫的这批作品有点中国传统绘画的感觉，估计展览的时候人们会说你回归传统了。其实不是那么回事，我那是批判，批判每个人都集中在自身的空间里过于闭关自守。
油画属于西方审美体系，当代艺术大部分是油画，等于在人家的审美体系里面，有些人会质疑艺术家按照西方的审美标准来走，有点迎合的意思。
不光是艺术，包括音乐什么的，西方都有话语权，包括政治。我们无非就是想超越西方，觉得自己不是一个傻逼民族，那么如果你聪明的话，你创造的东西应该有全球性，不能只在上海北京有作用。当然更不是迎合，要创造新的文化，对全球都有影响，可能要考虑得整体一点，吃的苦头也多一点。有些艺术家可能做的东西不错，但是花那么长时间那么努力却不知道人家已经做过很多次了，所以结果就是烟消云散。还是得站在全球的角度看。
佩斯·北京，岳敏君|路 6月11日 至 7月16日