一年半的时间里，我和中国艺术研究院的张晓凌教授对八位学生各自目前的专业水准和创作状态，以及需要弥补完善的方向做了深入的分析，提出了我们的教学要求和教学计划。说是计划、要求，主要还是有针对地应对他们各自面对的课题，总体来说，即学问--生活--思考--实践，当然具体还涉及到艺术、技术问题。由于他们都已经是国内小有名声的青年才俊，教授、画师等，各具实力，因此，说是教学，更多的是以切磋、交流、探讨、提示的方式进行指导，目的在于使他们在各自现有的基础上更提升一步。
一年半过去，到了需要拿出他们的阶段性成果的时候了。实际效果如何，没有什么比他们最新完成的创作更能说明问题的了。孰优孰劣，得失盈亏，俱由他们的作品说话。
一年半以后的今天，结业在即。作为老师，我想从激励他们各自特长的角度，留给他们每人一段评语，以资鼓励。诚然，这八个风格面貌各异的实力派青年水墨人物画家的作品，并非就如何完美优秀了，而是还存在着各自需要继续努力完善的薄弱之处。在这一年半时间的交流切磋中，我都毫无保留地指了出来，但愿对提升他们的艺术有所助益。
一年半以后的未来，我真诚地希望这八个同学能够形成一支进取的学术团队，不遗余力地为振兴、推进当代中国人物画创作做出他们这代人应有的贡献。这八个同学正值盛年，当属大有可为之时，唯其年轻，才前程未可限量。亟望他们在今后的艺术道路上锲而不舍，术业精进，德艺双馨，我寄厚望予他们焉。
多年生活、求艺、治学在荆楚文化丰饶之地的李也青同学，有着楚裔文化传人想象力丰富、思维活跃、执着坚忍、行动力强的特质。一如他近年来的作品面貌，既有江浙文人水墨画艺术的学术功底，又能努力更新创作理念，有大胆求新求变，创作实践走个人强势风格的变革勇气。还有关注社会现实、关注城市农民工群体生活状态，并将之融入到形式多变的水墨画创作实践中的热情。他在深入探究开掘现代艺术造型形式语言与表现手法的同时，也在水墨人物画的意象表现技法方面取得了别具一格、饶有韵味的收获。这对于当下画坛存在的不少一朝成家，便为声名所累，淡漠生活，反复重复已有成果的弊象而言，就显得十分宝贵。李也青同学禀赋中具有的热情和参与意识，将使他在水墨人物画创作道路上走出一条个性特色鲜明的成功之路。
相比较而言，李锛同学属于那种性灵类型的画家，想法丰富、思路泉涌又变化多端，动手能力快捷。但生长于渝，求艺于川，问学于浙，治教于琼，得巴蜀文脉之灵苗，浸淫于传统文化艺术之滋养，生活经历丰富，又积数十年授业之道行，形成了他现有的绘画基本风格，造型简括生动，笔墨轻松放逸，注重表现民俗风情和技法方面的笔墨情趣追求。他的画风明快，保持着水墨人物画特有的绘画性和书写特质，还具有取象率意、信手拈来、趣味性强、笔调拙涩、随类敷彩、色墨兼融的诸多优长。李锛近年又作多人物组合、或写实写意、或全景式多情节内容并置的大幅创作，吸收壁画形式的结构组合设计，或采用兼工带写、或装饰填彩的风俗画处理手法，使其海南渔港风情和琼黎民俗生活画作生趣别致，丰富耐看。
王珂同学的作品，亦如其人，尔如其质，温润敦厚，朴茂憨实。他的刻苦努力和谦虚好学，使他练就了极好的造型基本功和水墨写实表现技能。尤为特别的是他在创作中善于捕捉并表达现实生活中人物对象的形象特征和表情特征，在与对象展开情感交流之际达成技术表现上的形神兼具。王珂同学艺术感觉细腻，画风质朴，清新自然。其在笔墨技法方面，近年来注重从写实性描绘向写意表现性语言的变异转换，追求色墨交融，概括简约的整体处理，既强化了作品中人物形象塑造的精妙入微和传神特长，又尽可能地发挥了水墨渲染对比的技术特性。他是一位近年来业绩显著，且具较大发展后劲的人物画才俊。
邹立颖的作品中充溢着某种勃发的雄性意识，他善于用多变的笔墨表现不同质量感的对象，也善于运用水墨在组织抽象画面中最大化的显现材料的特性。他适度夸张了人物造型，又有效地将表现人物形象的写意性与表现衣饰道具的书写性兼融起来，使之浑然相谐。又在作品中有意识地追求平面视觉形式上的雕塑感和纪念碑效应，画面结构饱满结实而具冲击力。我们能够在其作品中感受到其背后充沛的热情和在创作过程中所保持着的一鼓作气、一气呵成的激情状态，这对于艺术家和作品而言，都是很可宝贵的优点。邹立颖读书驳杂，涉猎面广，但不乏有个人见解。他治艺严谨但决不拘谨，具有机敏、智慧的艺术感觉力和渴望表现的爆发力，正处于精力弥满、佳作叠出的上升趋势。
谭乃麟同学作品所呈现出的此岸意识和现世精神，在当代青年人物画家中颇具独特之处，通过刻苦努力练就的扎实的人物造型基本功，使谭乃麟得心应手地驾驭多人物组合的场景创作，而且似乎愈是人物众多，愈能显示出他在掌控局面方面应对挑战的能力。现实社会中生动丰富的人物群像，富有生活气息的各式人等的表情与姿态，在乃麟的组织结构中，成为不同主题的风情、风俗、风格的全景式人物画创作，他既善于提炼罗织、归纳整合人物形象与特定环境中不同人物形象的音容笑貌，又善于设计构成、编织处理衣饰、服装道具等绘画元素;既充分发挥了笔墨表现的状物功能，又适度兼融了绘画图式与装饰趣味的相关联系，使源自生活原型的对象得以取舍再造，成为具有意味的艺术形象，从而在逐步形成谭乃麟作品的个人风格面貌的同时，有效地显现出他所具有的优秀潜质。
李连志同学在当今众多的优秀青年人物画好手中，属于形式风格特征较为鲜明的个例。作品极富张力，充溢着某种北方人才有的强悍狂野之气和趋于沉静内敛的宗教气息。这种气质与气息源自于连志对于他的出生之地一往情深的挚爱和对人性、对生命的敬畏与崇拜交织的复杂情愫，以及他在艺术创作实践过程中对于史诗品格的执著追求。他的画面结构饱满厚重，具有外延出画幅的压迫感、令人窒息感和视觉冲击力。他笔下的作品中刻意夸张了的人物形象和憨拙的造型组合，强化了作者的主观创作命题，进而形成了他特有的视觉语言和图式处理手法。他理智地过滤去自然界和现实生活丰富的情感色彩，代之以方斫滞重的笔墨所构成的单纯质朴的感情色彩，通过浓重背景来反衬符号化的人物造型，使画面产生某种灵异的直观效果，增强了作品蕴含的现代感和潜意识，这在以基本的写实手法表现人物画题材的当下，属于稀缺、不多见的成功个案。
范治斌同学北人南相，属于禀赋聪颖，艺术感觉良好的才气型青年画家。范治斌具有扎实的人物画造型基本功和极好的笔墨写实能力，作品注重绘画的质感和情趣品味的追求。艺术直觉敏锐，处理手法细腻、丰富、多样。他从早期注重写实描绘形象转而注重手法、技艺的绘画表现，注重绘画过程中艺术家人格与精神之间的呈现与映照，试图将人物绘画从已有的写实、写真、写意的审美价值求取中超拔出来，而打上艺术家个人的印记与风格特征，借以抒发一己情怀和独特的个人艺术眼光、技艺水平。他对所谓的宏大叙事与满密繁实的创作有着不同的看法，认为艺术作为一种创造性劳动，思想性固然重要，但并不唯一。艺术性虽然常常要屈就主题内容，但却是艺术史永久关注的核心命题。因此，范治斌的近期作品有意识地开始了脱胎于写实，但重心向着具象表现主义理念的创作方式的迁徙转型，这种变化使他的作品更具有某种现代性特征。可喜的是，其阶段性成果大大好于预期。
杨晓刚同学的近作，无论就其技艺水准还是内蕴品位，在这一年半时间里的提升是明显的。这具体表现在他的作品从视觉形式构成到人物形象塑造，从笔墨组织设计到发挥运用等诸方面都有了稳步但却显著的完善变化。晓刚腼腆但却执著，作品中充盈了对抒情特质和唯美情调的追求，显现出某种若隐若现的尘世与上界交会的情境氛围、音乐韵致以及象征主义的表现手法。作者热烈的内心情感呈现在画面之中的却是集体凝视式的静穆，似期盼、是希冀，又像等待。他弱化了人物的表情，甚至完全过滤去人的喜怒神色，代之以平静、平和、平实的瞬间形象与神情的定格。但晓刚笔下的人物形象渲染细腻，描绘到位，而在衣饰纹理的笔墨处理上却刻意追求表现出交织与垂重错落的排比效果，以彰显某种圣洁庄严之感。晓刚悟性好，加上他的刻苦努力与勤奋，他的成功无疑是可期许的。
2009年10月于北京