诠释杨富智的青绿山水
朱同
作为一位道义兼修，和善谦恭的画家，杨富智不仅仅关注内心的修为，关注学术与思想的揉合，而且还关注劝化世人忠诚处世地映带明心思想。在绘画方面，人物、山水、花鸟、工笔、写意没有他不会的。而且还写的一手好字。实是不可多得的全才画家。尤其是他的青绿山水，在形形色色的写意山水画中独树一帜。
中国青绿山水自六朝开始，就以青绿为主色。发展到唐代确立了青绿山水的基本特色，到两宋之后形成了金碧山水、大青绿山水和小青绿山水三个门类。金碧山水重在金碧辉煌，大青绿山水长于灿烂明艳，小青绿山水妙在温蕴俊秀。青绿山水不仅表现了山川丘壑的自然之美，也表现了画家在感受自然、体验自然、领悟自然的过程中与自然契合的灵性与心境。青绿山水以承于心，会于目的表现方法使画面效果雍容华贵，厚重典雅，展示出对客观物象的探精抉微和心灵寓意寄情的宣泄。青绿山水对形的塑造要求较高，其创作难度也较大，因此历来被藏家视为山水画中的上上品。
杨富智在当代中国美术的整体格局中探求这一古老样式，在多元的文化格局中为现代青绿山水提供了时代与现实的蓝本。他的青绿山水，最显著的特点是揉合了界画。在色调的铺垫上寻求审美需求的空间效果，为画面达到可观、可游、可居而找到了一个彰显自身艺术魅力的表现形式。事实上他是借助青绿山水抒发他外化内不化的个性和向往自然的热情。他也借助这些绘画语言来表达现代人的精神追求和审美趣味，以期从传统中寻找自我风格的滋长，并以兼收广纳来丰富自己的表现方式。从不同角度创造有别于传统样式的青绿山水画，在某种角度中用全新的绘画语言对传统的青绿山水进行新的诠释，注入现代生活的冲击力，是青绿山水更具魅力。尽管青绿山水画的传承和发展受到过许多客观因素的制约。原因是青绿山水的表现技法繁杂，材料相对稀缺贵重，技法创作过程讲究使得一部分画家很难学用，关于青绿山水的名迹保存较少，也很少展示，再加传统印刷技术，保存的条件的制约，传世的临本画谱较少，关于颜料制作的翔实记录资料也甚少，有些技法还只是师承或家学，难以广泛传教。但是杨富智凭借自己的刻苦钻研，逐步掌握了青绿山水的画法及颜料的配置。
虽然当下文人画一定程度上依然是直接冲击青绿山水发展的主要因素之一，但是传统山水画形成不同样式技法各异是表象，文化品格有别才是更为本质的原因。因为青绿山水明亮而辉煌，较多地寄托着爽朗愉悦的意绪和蓬勃升腾的理想，这就是杨富智从丰厚的传统遗产里相中青绿山水原因，并且乐此不疲，即兴游记。这不能说是偶然，而是出自他对人生感悟和处世价值标准的慎重取舍后的表白。这里面不仅仅有对人类生存环境的关注，而且表现作者对浓浓绿色的渴望，对大自然原生态和谐的爱慕和天籁境界的追慕。
尽管当代中国画的探索正各行其道，外来文化的侵入，且成为一种时尚。但杨富智始终是不随境而迁，在纵观人心善恶的喻世明言中忧虑中思考当代中国画中教化作用。也可以这样说，他是借助青绿山水来抒发生命对于每个人来说并不是永恒的，因为当你来到人世的那一刻起，死亡也就开始紧随其后。做为人既要懂得使用生命又要懂得充实生命和完善生命，更要懂得珍惜生命。在短暂的生命流程中，找到无限的自我，真实地活一回。通过发掘传统艺术的精华，在当代文明背景的幕后让跳动的心创造生命的价值。不过我们完全有理由期待杨富智以探赜索隐的精神对青绿山水的表现作出更大的努力，让自己踏着青绿山水画的翅膀穿越色彩语言体系的邃道而走向当代。

2010年6月26日于寒诗斋