哥德式平面艺术最令人印象深刻的是大教堂的镶铅玻璃窗﹝stained glass window﹞，不但具有抽象意义的装饰作用，更因为它能散发出缤纷的光线，使教堂更加显得壮丽与神秘。平面艺术除了彩色玻璃外，在个人用的圣经、诗篇集、和教会使用的圣经里也能看到彩绘的手抄本插画。
虽然镶铅玻璃窗与手抄本插画因为是平面艺术而可被视为是绘画的一种，但一般来说，真正的哥德式绘画应该是湿壁画、版画与祭坛画等。它们起源于十三世纪末的意大利，然后蔓延到欧洲其他地区，其内容多样，想象力丰富，逐渐演变成国际哥德式风格，并且形成十五世纪之前欧洲绘画的主要风格。
直到十五世纪末，欧洲进入文艺复兴时代为止，哥德式绘画前后大约有二百年的时间。不过，即使已经进入文艺复兴时代，依然有些艺术家坚持哥德式风格，因此在欧洲这两种风格有重迭的现象。
哥德式绘画可以分为早期哥德式、国际哥德风格、北方哥德式和后期哥德式。后面三种风格将纳入下一讲的内容范围内，并加以说明。本讲只介绍镶铅玻璃窗与手抄本插画。
| 彩绘玻璃窗 |
一般来说，在哥德式教堂内部的彩色玻璃可以分为三类：
第一类是位在进门口上部的玫瑰花窗，经常以复杂的圆形构图加以装饰，如巴黎圣母院南面进门口上面的玫瑰花窗﹝rose window﹞。
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玫瑰花窗 1220 ~ 1225 年 巴黎圣母院，巴黎﹝Paris﹞，法国 |
第二类是位在教堂上方高处，以圣母或使徒等人的大型独身像为图像的彩绘玻璃窗，如沙特尔大教堂北面进口上面的高窗。
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高窗上彩绘玻璃窗 1194 ~ 1260 年 沙特尔大教堂，沙特尔﹝Chartres﹞，法国 |
第三类是位在地面楼层墙壁上的彩色玻璃，多装饰以圣经为题材的故事图像，如沙特尔大教堂的地面楼层彩绘玻璃窗。
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地面层的彩绘玻璃窗 1194 ~ 1260 年 沙特尔大教堂，沙特尔﹝Chartres﹞，法国 |
| 手抄本插画 |
手抄本插画指的是画在羊皮纸手写书稿上的画，这类画与哥德式教堂的兴建与装饰工程有密切的关系，并且与当时所有的视觉艺术一起被称为哥德式艺术。
《圣路易诗篇》〔Psalter of Saint Louis 〕里有一页描绘着一栋有尖塔、扶壁、尖拱及玟瑰花窗的建筑，在这栋建筑背景之前，图的右半边，亚伯拉罕〔Abraham〕迎接三位陌生人，并在树下款待他们，而他包头巾的太太莎拉〔Sarah〕正从帐蓬中向外偷看。依据《创世纪》〔Genesis〕第十八节的内容，以上这个画面用了很重的线条描绘轮廓，并涂上大块鲜艳的色彩，如同彩色玻璃窗。
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插画：亚伯拉罕、莎拉与三位陌生人 1253 ~ 1270 年 《圣路易诗篇》插画?羊皮纸，13.6 x 8.7 公分 国家图书馆，巴黎﹝Paris﹞，法国 |
图的左半边，身着蓝色外袍站着的天使，画得与理姆斯大教堂﹝Reims Cathedral﹞西正面的《圣母拜访》﹝Visitation﹞雕像极为相像。从这两者形象的比较，可以看出哥德式时代的艺术家有一种想要呈现人性化景象的欲望，使他们的作品能与仿罗马式艺术区分开来。在哥德式艺术中，强调寓意依旧与仿罗马式艺术一样重要，只不过艺术家比以前更知道如何运用戏剧表现手法来强化他们的创作目标。
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圣母拜访 1225 ~ 1245 年 盛期哥德式雕刻 理姆斯大教堂西侧大门，理姆斯﹝Reims﹞，法国 |
| 早期哥德式绘画 |
自从哥德式教堂兴起之后一个世纪，绘画艺术在意大利佛罗伦萨﹝Florence﹞和席耶纳﹝Siena﹞开始出现。相较于拜占庭或仿罗马式的绘画，哥德式绘画更具有写实风格，可见当时的艺术家显然着迷于透视法，并利用它营造出几可乱真的空间幻觉。
这时期最重要的画家首推契马布耶﹝Cimabue﹞、杜奇欧﹝Duccio di Buoninsegna﹞和乔托﹝Giotto di Bondone﹞三人。
| 画家：契马布耶﹝Cimabue, 1240 ~ 1302﹞ |
契马布耶是十三世纪末，佛罗伦萨最出色的画家，一般认为他是乔托的老师，也是一位为文艺复兴初期的革新做准备的人。杜奇欧与乔托是属于同辈的画家，前者为席耶纳画派的代表，后者则是佛罗伦萨画派第一位重要的画家。
与乔托同时代的意大利诗人但丁﹝Dante﹞在《神曲》﹝divine comedy﹞中写道：「契马布耶自以为是绘画大师，如今乔托受到大家喜爱，前者因而淹没无闻。」实际上，契马布耶曾于 1272 年住在罗马，并受到当时壁画家与镶嵌画家特别致力于让作品展现自然风格的影响。他的代表作品包括收藏于佛罗伦萨乌菲兹美术馆﹝Uffizi Gallery﹞的《宝座圣母像》﹝The Madonna in Majesty﹞。
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宝座圣母像 1285 ~ 1286 年 契马布耶﹝Cimabue﹞之作品 蛋彩?木板，385 x 223 公分 乌菲兹美术馆，佛罗伦萨，意大利 |
| 画家：杜奇欧﹝Duccio di Buoninsegna, 1255 ~ 1319﹞ |
杜奇欧的作品源自于拜占庭风格，但也将人文精神融入其中，使画面看起来更显得气势磅礡。他的代表作是保存在席耶纳大教堂美术馆里的《宝座圣母像》﹝The Madonna in Majesty﹞，这幅画里的圣母有柔和可亲，永不衰残的生动感。
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宝座圣母像 1308 ~ 1311 年 杜奇欧﹝Duccio di Buoninsegna﹞之作品 蛋彩?木板，214 x 412 公分 大教堂美术馆，席耶纳﹝Siena﹞，意大利 |
| 画家：乔托﹝Giotto di Bondone, 1267 ~ 1337﹞ |
若说杜奇欧重新诠释了拜占庭艺术，那么乔托则是改造了拜占庭艺术之后的艺术形式。他将拜占庭艺术中人物与建筑的僵化形式，赋予自然与写实的立体感，并将热情与想象注入其中，这是西洋绘画史的重要转泪点，因此后人称他为西方绘画之父。
位于意大利阿西西城﹝Assisi﹞的圣方济教堂﹝Basilica of San Francesco﹞的上层教堂，有描述圣方济修士一生的连续壁画，这件巨作可能是由乔托在 1297 年到 1300 年之间所设计的。
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上教会内的湿壁画 1228 年开始兴建 乔托﹝Giotto di Bondone﹞之作品 圣方济教堂，阿西西城﹝Assisi﹞，意大利 |
但是他最杰出的现存画作是从 1305 年到 1306 年在帕度亚﹝Padua﹞的阿雷那礼拜堂﹝Arena Chapel﹞所画的湿壁画。这组壁画环绕并占满整个教堂的墙壁，描绘圣母的生活和耶稣受难的情节，并以最后的审判为高潮。其中最有名的作品是《哀悼耶稣》﹝The Mourning of Christ﹞，它已成为悲哀世界的象征之一。
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哀悼耶稣 1305 ~ 1308 年 乔托﹝Giotto di Bondone﹞之作品 湿壁画，200 x 185 cm 阿雷那礼拜堂，帕度亚﹝Padua﹞，意大利 |
至于现存在佛罗伦萨乌菲兹美术馆的作品《宝座圣母像》﹝The Madonna in Majesty﹞，画上虽然没有签名，依然被世界公认为他的作品。
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宝座圣母像 1310 年 乔托﹝Giotto di Bondone﹞之作品 蛋彩?木板，325 x 204 公分 乌菲兹美术馆，佛罗伦萨﹝Florence﹞，意大利 |
欧洲绘画到了十四世纪半叶之后，开始成为艺术的主要部份。对于艺术家来说，艺术与绘画的内容已不再只用来表现宗教特色，他们运用它来关切自然景观与人们的现实生活，如贵族的生活、平民的肖像等，这种演变后来影响到文艺复兴时期的艺术发展。