来源 ： 《中国书画报》




　　文徵明可谓艺苑中的全才型人物：画擅山水、人物、花卉，山水又兼粗、细笔两种面貌;书法则工四体，有《四体千字文》传世。他擅作大字行草书，蝇头小楷更是被人称道。文徵明主持刻制《停云馆帖》(书史上著名的丛帖之一)，为传承传统书法尽心竭力。文徵明寿至九十。据载，他八十多岁尚可写一笔不苟的小字，目力惊人。高龄再加上笔力不衰，使他声誉登峰造极，一时“文笔遍天下”、“海宇钦慕，缣素山积”，购求他作品的人踏破门槛，故他的作品存世较多。诗文方面，文徵明著有《甫田集》三十六卷。前十五卷均是诗，其他为“行状”、“墓志铭”之类的文字。文徵明卖字卖画也卖文，这些是他收入的一部分。文徵明与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”，与沈周、唐寅、仇英并称画坛“吴门四家”。书法上，他与祝允明、王宠并誉为“吴中三家”。有论者认为，文徵明是“继沈周、祝允明之后‘吴门画派’与‘吴门书派’的领袖”。



　　文徵明在19岁时从沈周学画。而沈周的书法学黄庭坚，这对文徵明早年的书法取向产生了不小的影响。文徵明22岁时从李应祯学书法。在李应祯的悉心指导下，文徵明的眼界被逐渐打开，开始取法多家。王世贞说：“待诏(文徵明)小楷师‘二王’……少年草师怀素，行笔仿苏、黄、米及《圣教》。晚岁取《圣教》损益之，加以苍老，遂自成家。”在古代书家中，黄庭坚的书法对文徵明影响很大，尤其是大字行书、行草。文徵明书法中的劲健与开张多来源于黄，不过后来文徵明究心于“二王”，终归晋格。一般来说，文徵明书法呈黄庭坚面目者，创作年份相对偏早。这里介绍的南京博物院所藏文徵明行书《奉天殿早朝诗轴》(见右图)基本上没有了黄的痕迹，应是他较晚时期的作品。



　　在欣赏这件作品前，我们应先注意一下它的规格：纵350.4、横93.4厘米。据此可知作品之大，而字逾径尺!在这么大的宣纸上挥洒，没有很深的功夫是难以驾驭和把握的。而文徵明不仅写得得心应手，而且精彩纷呈，笔法老到，用笔变化多端，轻重疾徐，脉络清晰。可以看出，文徵明写此轴时行笔是较快的，干净利索，时露飞白，老笔纷披。第一行“宸”字末笔以章草笔法出之。第三行“门”字虽简单，但字形、笔法有变化，笔力敦实凝重。第四行第一字“受”时有破锋，扫、掠兼施，绝去甜俗。此中还有许多可圈可点者，这里不一一道及。



　　梁在《承晋斋积闻录》中评文徵明的书法为一个字———“单”。他说：“衡山字齐整，未免太单。然彼乃有养之人，字取温雅圆和，亦另是一种道理。”他还说：“文衡山好以水笔提空作字，力学智永，专尚圆活，然未免太单，此得天(张照)之所以不许文而专许董也。”毋庸置疑，文徵明的确有不少作品有“单”的弊病，这与他的笔法、字法过于熟练并追求精整不无关系。再加之作品年份跨度大，难免存在良莠不齐的现象。文徵明对于写字的态度极为认真，即使“答人简札，少不当意，必再三易之不厌”。这样的结果，字自然会写得既精且雅，但在情趣上难免要打点儿折扣了。不过，梁后来在《自书论跋》中又写道：“吾向最不服文衡山字，以其太单也。近来作草书，颇觉有得，乃观衡山草书，其蕴藉体度，殊不可及。夫然后叹古人之诚难能也。”这一点颇能发人深省：古之书家于书史留名，必有其一定的道理，似不应轻易否定。



　　文徵明(1470—1559)原名壁，字徵明，后更字徵仲，号衡山，长洲(今江苏吴县)人。文氏以儒起家，父文林曾任温州永嘉知县。文徵明少时即有才名，然而在科举道路上却很坎坷，从弘治乙卯(1495)26岁到嘉靖壬午(1522)53岁，九次应举均落第。直至54岁，因工部尚书李充嗣的推荐，经过吏部考核，他才被授予翰林院待诏的职位，参加编写《武宗实录》。当年文徵明参加岁试时，宗师批他的字不佳，列于三等。这一意外的打击，反而使文徵明从此发愤练习书法，最终在书法上成了大气候，正是所谓“失之东隅，收之桑榆”了。文徵明在翰林院的四年中郁郁不得志，故而一再乞归，终在57岁时回归故里。从此，他一直住在苏州，潜心诗文、书画，直至寿终。