上海档案馆日前收藏了画家方世聪的部分创作手稿、画作原稿等。这是该馆首次收藏在世艺术家的个人文献资料。同时，《心象派文人油画——方世聪艺术人生文献展》也在上海市档案馆外滩新馆向公众免费开放至本月底。

方世聪是上海油画界的前辈。他40年的艺术历程，从一个侧面呈现了中国美术家的艺术探索和追求。“文革”期间，方世聪曾以绘制革命领袖肖像画为职业，是他的老师闵希文向他打开了世界美术宝库的大门，让他从封闭的环境中看到了世界美术之纷繁。方世聪有一幅描绘闵希文的名作。画中的闵希文侧身坐在斗室，腿上搁着厚重的书籍，奋笔疾书；背后有密密麻麻的书，还有伏尔泰石膏像；地上放着锅盆和餐具，一个断了把手的拎包……这就是大画家和传播艺术薪火的老师。

1987年，方世聪去了现代艺术之都法国巴黎。他学习美术史，在欧洲的各个博物馆作考察，试图掌握西方艺术的精髓。方世聪的画风渐渐改变了。“出国前我画人物，一是强调相似，二是强调人物的个性。出国后我变了，比较着重社会性与人性，着眼于反映宇宙人生，带有抽象意味，有表现主义色彩。”他不画专业模特儿，而注重画周围的人，创作了作品《小顽童》《执着的阿维尼》《纯净的微笑》等。这些画不仅真实地反映了不同社会阶层和不同性格的众生相，更试图深入人的心灵深处。“我发现，西方人的眼神与中国人的眼神不同，他们像电、像光、像剑；而东方人的眼神像水、像雾、像云。”

“我是用具象来表达抽象的意义——这就是我致力探索的‘心象’艺术。打开自己的精神桎梏，让灵魂自由翱翔。”近年来，方世聪更多生活在上海，精心修炼艺术，创作了一批反映其宇宙观的作品。方世聪说：“命运让我又回到上海，我今后的创作将着眼于新上海人，表达我的‘心象’艺术。”

经过长期的探索,方世聪先生的“心象派油画”,也已经成为美术圈里的热门话题，并得到广泛的认同。“以心作画”是数十年来方世聪先生的作画原则，也是心象派绘画逐渐形成的原始动因。不过，真正促使心象派绘画能够独立于其他绘画流派的决定因素，还在于中国几代艺术家长期观察、探索、实践和方世聪先生对中西艺术的揣摩、融汇。方世聪先生的心象派绘画在美学上强调中国元素，冲破了西方后印象派以来造型艺术惟变形化的局面，从形式与精神两方面赋予绘画以现代审美价值。（郑毓秀）

来源：文汇报