上海君道艺术展示的此组瓷板平整致密，分绘四组仕女人物故事，画面绚丽照人，光彩艳发。人物脸部刻画细腻，讲究明暗变化，晕染手法独特，立体感强。填色较厚实，主角多用胭脂红、西赤等鲜艳夺目的色料，次要人物以赭、黄、蓝色陪衬，注重明暗层次和冷暖变化，有传统工笔重彩的艺术效果，将文人画中的“意兴”与陶瓷绘画巧妙地结合，其“落地粉彩”技法，别具一格。

　　王大凡(1888—1961)，号希平居士，又号黟山樵子，斋名“希平草庐”。安徽省黟县人。珠山八友之一。所创“落地彩”不用玻璃白打底，而直接将彩料平涂于瓷胎，再罩以雪白、水绿后经低温彩炉烤烧成品。1959年被授于“陶瓷美术家”称号。

　　王大凡早期作品笔法工整严谨，线条流畅细密，设色俊逸。晚期作品，用笔织秀，线条放达，气势洒脱，以文人画中的“意兴”与陶瓷绘画巧妙地结合，其“落地粉彩”技法，别具一格。王氏人物画笔墨特点用笔用线遒劲，人物脸部刻画细腻，讲究明暗变化，有西画中的素描关系和光影变化，晕染手法独特，立体感强。画仕女以“丹凤眼”、“樱桃嘴”冠之，特点鲜明。

　　王大凡历史典故人物画的人文内涵，来源于其大量的阅读。他年轻时便嗜书成性，绘画之余，全身心扑在读书上。他日常生活省吃俭用，却不惜重金大批量购书，常常是一谷箩、一谷箩让人购来挑到画室夜读至晨。所读之书，既有诸如《曾国藩家书》等做人明理类，也有《随园诗话》等艺术修养类；既有《聊斋》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》等文学名著类，也有《画鉴》《山水诀》《笔法记》《语画录》等古代画论类。

　　作为人物画家，王大凡还非常重视内容与形式的统一。如他的《风尘三侠》、《秉烛达旦》、《岳母刺字》、《梁红玉击鼓战金山》等作品的表现形式，都是根据内容的需要而深化的。“就形式的角度看是内容的外观，就内容的角度看，是形式的内涵。”王大凡此时已对形式美开始进行探索和研究，他深知对形式美的理解和把握，是艺术家成功的奥秘，也是传世作品的先决条件。