去年，在中贸圣佳2005春季拍卖会中国扇画专场上，有“四王”之称的清代画家王原祁的《仿梅道人笔意山水》扇面（水墨金笺），以66万元成交；齐白石的《三友图》扇面拍出了46.2万元。北京翰海拍卖会上，八大山人《双鱼图》扇面估价35万至45万元，结果以159.5万元成交。另外，在去年7月西泠印社举办的首场拍卖会上，250张泥金扇面以225万元一槌敲定。扇面被人们公认为是中国历史悠久的传统艺术品，在中国传统书画中占有着不可替代的特殊地位，但在这几年的艺拍市场上，扇画较手卷、册页、中堂、条屏、楹联来看，市场价位还是不能与之抗衡，在人们的眼里始终是个“小家碧玉”。不过，在一些收藏者“贪大求全”的收藏书画作品的热浪中，已经有一些藏家将目光投在小而精的扇面画上。有一位著名收藏家认为：“扇子已是死亡工具，不会再有蓬勃发展的可能，升值是肯定的。”他在2005年中贸圣佳拍卖会上“吃进”了20余幅扇面画。

　　扇面画的历史可以追溯到唐代，据张彦远《历代名画记》记载，三国时，曹操就有请杨修为其画扇的故事。到了唐代画扇之风更为盛行，当时的扇子还是圆形的，故称团扇。宋代宫廷画家更是画扇成风，且留下扇面画也很多，扇子的形制出现了芭蕉形的扇子。集书法、绘画于一扇，则始于明代，这是因为折扇形式的出现。中国人历来都有这种习性，一件实用品总要给它艺术化，扇面画就是这样经过明清书画家的匠心经营，从而逐步确定了其作为一种独特的艺术品种而广泛普及、流传下来，继而也逐步形成了扇面画独立的审美体系。及至清代、民国，扇面画都是书画家乐于染翰和文人雅士乐于把玩、收藏的艺术品。

　　历史上许多精品扇面画在其实用功能“走俏”的时代，多半是书画家馈赠亲朋好友的，因实用而自然破损，有意无意丢失甚至自然而然地“不当回事”，即便 是明清书画名家创作的扇面画留存于世的数量也很稀少，精品更是凤毛麟角了。就扇面画艺术含量来分析，扇面画的创作较之手卷、中堂横披、册页相比，其创作难度是不言而喻的，尤其是折扇。扇面画的创作之所以难，难就难在其形制的特殊，非奇思妙想不得妙制。历史上不少书画家不敢触及扇面画，扇面画不是所有书画家都能问津的。故历来书画家画扇面，一般都是非亲非故不动笔。

　　不过扇画在拍卖市场上，就其形制上来是讲并不占上风，但其中的精品向来不愁没有买家的。早在1994年，苏富比曾推出张学良“定远斋”藏扇画专场拍卖，有明清两代名家书画扇面、成扇110多组，共500多幅。物以人贵，最后悉数成交。

　　在国内市场上，随着书画拍卖的不断升温，扇画上拍的数量也在逐年增加。特别是近两年，出现了一些扇画拍卖的高价。 2003年，中贸圣佳推出王鉴的《云壑松阴图》扇面，虽然估价只有8万至15万元，但最终以77万元成交。2004年，上海崇源秋拍上，6帧元代人物团扇以2420万元高价成交；同年，中国嘉德推出的八名家《书画合璧》扇面，以101.2万元成交。

　　北京诚轩2005年首次举办的艺术品秋拍上,“善哉扇斋——黄天才藏扇”专场大获成功,232件拍品总成交额2254.78万元,成交率达100％。黄宾虹1928年作“书画合璧扇”水墨纸本,系画家为张大千所作。黄宾虹特意以张大千故乡四川三峡之瞿塘峡最险处的虎沤滩为绘画题材,估价10万至12万元,成交价达34.1万元。另一把晚明画家王建章崇祯五年(1632年)作双面画扇水墨金笺,一面用米氏云山之法,笔墨润泽；另一面所画山水深远、平远,气象萧瑟荒寒。虽经修裱,最后成交价达77万元。

　　目前来看,许多知名画家的扇画拍卖价格已超过其作品的每平方尺平均单价。如北京诚轩推出的徐悲鸿1930年作“牧笛”成扇，画幅虽小却有开阔的视野,最后成交价达72.6万元，而徐悲鸿目前绘画每尺均价也不过20万元左右。

　　对此，有市场人士分析，扇画的价格将会不断上涨这应该是没有争议的，但就目前来讲，其还不是书画市场的主流，不过也并不意味着扇画就不值得去关注。相反，对于藏家而言，选择一些精品且有专题性地去加以收藏，定会独辟蹊径。