10月4日，香港苏富比(微博)中国书画专场，经过一轮漫长的竞标大战之后，拍卖官落槌，以4600万港元拍出张大千的《黄山自画像》，全场总成交额7.38亿港元。将现场推向高潮的当属张大千，攒动的人头里，诠释的是传统绘画在藏家心里的地位。

　　而在此前的“尤伦斯重要当代中国艺术收藏：蜕变──当代中国艺术的革新与演化”专场中，总成交额逾1.3亿港元，较春拍时尤伦斯专场高达4.27亿港元的成交额明显缩水。

　　当槌子敲响的那一刻，拍卖便成为真实的价值，而这些写入历史的数字诠释着一句话：当代始终在中国书画之下。

　　当代艺术回温

　　在这个市场里，很多人关心的都是价格，拍卖的价格，曾经的成交史，而这也是不少一级市场人士所担心的一点。

　　曾任2007年威尼斯双年展总监的耶鲁艺术学院院长劳勃？史多尔说过，美术馆所遇到的挑战之一是：如何使一件艺术品在离开市场之后，让人们忘了它的买卖史。当人们越重视美术馆或捐赠人花多少钱买下一件艺术品时，由于他们对价格先入为主的印象，就越难看到这件艺术品的本质。

　　所以在中国的艺术市场，人们也很容易通过价格高低，专场成交额高低看出资金进出的动静。

　　香港苏富比举办的秋拍中，中国书画专场7.38亿港元，远超拍卖之前估价的2亿元，同时也刷新了该公司在此门类的最高纪录，推出的364件拍品为历年最多。其中，成交价4600万港元的张大千《黄山自画像》为全场之最，吴冠中、傅抱石、徐悲鸿等多位名家作品也雄踞十大成交拍品之列。

　　参与到该场拍卖的藏家感叹：这个领域吸引的热情独一无二，360多件拍品每一件都要经历激烈的竞价搏斗，整场拍卖耗时长达12小时，甚至多次更换拍卖师。

　　至于常设的亚洲当代艺术板块，成交额仅为2.7亿元，张晓刚(微博)的《血缘：大家庭一号》以6560万港元成为全场之最，但是据业内人士的判断，这个尺幅的作品如果出自张大千精品，价格至少是2个亿。

　　市场人士已经明显看到资金对于中国当代艺术的犹豫。

　　香港继续发力

　　香港苏富比秋拍的首发给秋拍定下了基调，中国书画的火热还在持续。作为外拍场，香港其他拍卖行在中国书画板块亦下了不少工夫。

　　不可缺少的角色便是香港佳士得。在香港苏富比拍卖之后，佳士得必然会拿出像样的拳头拍品。

　　中国近现代书画板块中，张大千的作品占据多数。张于1967年所作《雨后岚新》估价为2000万至3000万元。泼彩石青、石绿与水墨交融，混为一体，点缀以屋宇、小亭，整个画面呈现出可居、可游的文人画意境。

　　据透露，此画是张大千为谢寿康先生所画。谢乃极有影响力的学者和外交官，早于1910年，谢氏便到比利时及法国流学，与欧洲建立了不解之缘。1929年，谢氏回国并成为国立中央大学文学院长。其后，他历任驻比利时使馆代办及驻教廷公使。1949年举家迁往香港，不久赴美国定居，被聘为哥伦比亚大学助理戏剧教授。谢氏公余好书画，以文同，苏轼为准则。

　　而在中国古书画部分，估价500万至700万元的王铎《草书诗卷》为王一亭(1867~1938)旧藏，陆恢(1851~1920)1903年题签，严信厚(1838~1906)题引首，题跋人陆恢、杨葆光、狄平子，皆是晚清资深书画收藏家。引跋所言，此卷作于顺治七年，王铎年六十岁，深得张旭与怀素用笔之法。

　　两大力作之外，还有估价为400万至700万港币的徐悲鸿《醒獅》；估价700万至900万港币的溥儒《山水清晖》；估价200万至300万港币的齐白石《仙人掌》……

　　当然，香港其他拍卖行亦征集到颇具故事性的作品。如香港邦瀚斯拍卖行为2011年秋拍所准备的王时敏《拟黄公望溪山雨意图》手卷，估价约100万至200万港币，该长卷苍润俊秀，为王时敏六十五岁所作。

　　时值夏日，王于溪草堂休养，得见黄公望《溪山雨意》真迹，顿生灵感创作了《拟黄公望溪山雨意图》。黄所作《溪山雨意》卷长不过106.5厘米，而王此卷却达439厘米，卷长几乎可与黄公望《富春山居图》相比。

　　内地紧跟其后

　　趁着中国书画市场的热火，内地拍卖行也在为即将上演的秋拍大戏热身。

　　据中国嘉德(微博)透露，徐悲鸿作于1939年的著名油画人物肖像《珍妮小姐画像》将现身嘉德秋拍。

　　该画作于1939年春夏之交，画中女子珍妮小姐祖籍广东，为当时星洲名媛，该肖像是其男友——当时比利时驻新加坡之副领事勃兰嘉委托徐悲鸿而作。尽管勃兰嘉和珍妮小姐本人都对其喜爱有加，但为了捐款救国，此画所筹得的四万新币悉数捐出。

　　同一时期的肖像画作还有《汤姆斯总督画像》，现藏于新加坡国家美术馆，与上幅的共同之处就在于尺幅巨大而笔法精到。

　　一同亮相秋拍的还有吴作人油画代表作《金色的海洋》，估价2000万至3000万元。吴是继徐之后最具成就的融贯中西之现实主义画家，1955年至1957年，前苏联油画家马克西莫夫应邀到中国举办油画高级研修班，当他目睹吴的作品时，彻底改变了中国只有“土油画”的观念。

　　这一阶段，吴已走入油画创作最为成熟的时期，1954年至1956年间，他相继完成影响后世的多幅名作，如《齐白石像》、《三门峡》等画作均是用西方油画技法表现民族风韵的典范，《金色的海洋》亦是这一时期的重要作品。

　　北京保利亦不例外，作为秋拍的前奏，即将举行的第16期精品拍卖会也让千余件古代和近现代书画济济一堂。

　　原甘肃省主席、代陕西省主席刘郁芬(1886~1943)兄弟旧藏的齐白石《紫藤蜜蜂》至为稀见；徐悲鸿署为“卅三年大暑悲鸿写”的《憩马图》为写赠时任中山大学政治学系主任的刘求南(1901~1990)先生的杰作；北美资深收藏家提供的《江南人家》、《山村》等数件吴冠中作品，系得自吴氏本人；李可染《晴峦图》、吴冠中《玉龙雪山》等作则领衔东南亚等地回流作品阵容……

　　在当代艺术的回温之下，中国书画继续博弈。