【摘要】紫砂，作为中国历史传承下来的一门古老艺术，如今面临着许多新的挑战和机遇。如何将其作为知识产权进行保护，如何为它带来更为广阔的发展，将是本文讨论的重点。

【关键词】紫砂创作 知识产权 发展



一、知识产权简述

知识产权，英文为“intellectual property”，其原意均为“知识（财产)所有权”或者“智慧（财产）所有权”，也称智力成果权。它是指公民或法人等主体依据法律的规定，对其从事智力创作或创新活动所产生的知识产品所享有的专有权利，又称为“智力成果权”、“无形财产权”，主要包括发明专利、商标以及工业品外观设计等方面组成的工业产权和自然科学、社会科学以及文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑、摄影和电影摄影等方面的作品组成的版权（著作权）两部分。



二、紫砂行业中的知识产权问题及其表现形式

紫砂创作，它从设计、制作、烧造都表现出一种不可重复的属于陶瓷艺术领域的智力活动。自从陈曼生时代开始，紫砂艺术就以其独有的浓郁的东方文化特色，它集金石雕塑、书画诗词于一身，终于成为东方文化的带有标志性意义的艺术品。同时由于市场经济的特点，假冒伪劣也随之而来，泥沙俱下，紫砂创作艺术的科学发展、合理发展和精英发展也随之成为当今的第一难题。

宜兴丁蜀镇作为宜兴紫砂的唯一的产地，市场逐步分化；良蓐逐渐明晰；做高档壶的做高档壶，做一般商品壶的做一般商品壶。做花盆、花瓶的就做花盆、花瓶。这是市场的需要，各自的分工明确了；自身的定位清楚了，就会形成良性循环，进一步促进市场健康发展和扩大。摆在我们面前的是客观地对待紫砂艺术的继承传统和坚持创新。艺术的生命力在于不断创新。正确认识什么是真正的传统，紫砂艺术也要兼收并蓄，才能扬长避短发挥优势，真正地永葆紫砂创作的青春。



三、守正出奇看紫砂中的知识产权问题

紫砂行业讲究“守正出奇”。守正就是坚守传统、功底扎实；出奇就是别出机杼、发展创新。同样，紫砂艺术理论，也有一个守正与出奇的关系。

在现在进行的关于紫砂的知识产权讨论中，大概绝大多数人，都会站在鼓励原创的角度、保护知识产权的角度来反对行业中的模仿、抄袭。其中很多观点，我也深表赞同。而且我自己也深受被模仿、被抄袭的影响。

但是，从另一方面，我在这个问题上，也想成为一个“出奇”的人，想从另一方面提出一些观点。也许这些观点，不被大多人认可，但却是我自己的真诚想法。在此与大家分享。我想，任何问题都是因为有了异议，才有交流；有了交流才有理论的进步。

我认为，首先，我们要给做行货的、为生活努力制作而不是创作的一个大众群体留出一定的空间。我们不应该一味地抱怨他们“抢夺”我们的正品市场，不要一看见自己的作品被人冒仿就暴跳如雷。其实任何事件也都有两面性的。一方面他们的冒仿看是侵权行为，同时我们为什么看不见他们的传播功效呢，或许真是他们的冒仿才让更多的爱好者知晓我们的作品和创作理念。正是由看冒仿进入正品的收藏、赏玩过程，造就了今天的繁荣环境，没有谁会一开始就化十万、二十万，甚至是几十万地买一把紫砂壶，都是通过兴趣-知道-再学习-更知道的过程，这个过程中就存在有去伪存真、去粗存精直至他们走到我们面前的。要认真对待我们自己的创作，依靠知识产权法维护我们的创作，让人们自己提高鉴赏水平和能力，好坏让他们自己评说。

其次，理性地对待紫砂真正地走进具有购买能力的千家万户，才能真正打开广阔的市场。如果只是少数为炫耀自己财富的富裕人物手中的玩物，紫砂艺术必然走上功利和媚俗的死胡同。真的永远假不了，假的永远是假的。正确看待冒仿作品，用宽博的胸怀对待善良的人们，向往美好生活的人们，让他们能用勤劳的双手创造他们自己的生活。知识产权是一种无形产权，它是指智力创造性劳动取得的成果，并且是由智力劳动者对其成果依法享有的一种权利。知识产权的对象是人的心智，人的智力的创造，属于“智力成果权”，它是指在科学、技术、文化、艺术领域从事一切智力活动而创造的精神财富依法所享有的权利。用这种权利造福大众；造福后人；造福社会，这不真是紫砂创作的真谛吗。他们的劳动我们不能看着是二次创作吗！



四、简述自己的创作体会

我从进入紫砂一厂学艺的第一天起就受到了严格的教化，耳濡目染，使我追求完美的艺品。我自己看不上眼的泥壶，宁肯敲碎重做，决不让它流入市场而留下遗憾。经过多年的创作实践，我感觉创作一把好的茶壶不容易，要兼顾传统和创新，材质和造型，实用功能和艺术价值的有机结合。

前几年，我在看阅《龙凤文化源流》一书时受到启迪，选用黑紫两种泥料，简化上古龙凤标式，精心制作了一对《四季龙凤壶》。“龙壶”如黑铁铸成，有王者气；“凤壶”似紫玉雕就。无矫作姿。《四季龙风壶》参加第二届中国国家级工艺美术大师精品展，一举夺得银奖。

后来，我设计制作了一把《大浪淘沙》壶。此壶取宋苏轼《念奴娇·赤壁怀古》“大江东去浪淘尽，千古风流人物……”词意而作。紫红色的宽扁的壶体上，镌刻着翻卷的巨浪，峰谷延绵，起伏不息。壶把、壶盖、壶嘴由一用金黄色的陶砂嵌入壶体的砂带连接而成。由密而疏，辐射展开，浩浩荡荡，奔涌千里。壶盖上一朵浪花兀然而立，似在叩问苍天何处是。2002年11月在“第四届中国国家级美术大师精品展”上，“大浪淘沙”壶荣获金奖。

另一把《古荆壶》，圆润的壶体上，点缀着烟翠条纹，似荆条，似水波，似曲径。粗放中蕴含着丰厚的古陶文化。俯视此壶，壶顶紫珠熠熠，壶盖五龙翔游，壶颈碧波清扬，犹如五龙嬉珠于蠡水，构思奇妙，令人神驰。《古荆壶》参加“第三届中国国家级工艺美术大师精品展”荣获银奖，被收藏家视为珍品。

以上是我创作的几把茗壶，虽然都获得了一些奖项，但是我深知，艺海无涯，我还应该继续努力。此处对自己的一些较为成功的自创作品进行一个介绍，只是为了方便大家交流，以求有益于紫砂事业。



五、总结

综观紫砂的发展历史，紫砂热——紫砂乱——紫砂冷落是符合事物发展的自然规律。这是哲学的、科学的、客观的现象。那么如何将知识产权的保护融入紫砂中，将成为接下来紫砂发展的重心所在。

带着对紫砂事业的热爱，对其蓬勃发展的渴望，让我们共同努力吧。



[相关链接]作者简介

高俊，工艺美术师，1972年生于制壶世家。1990年进宜兴紫砂工艺厂，先后师从紫砂艺术名人吴群祥及中国工艺美术大师李昌鸿、江苏省工艺美术大师沈蘧华、周桂珍。并得到壶艺泰斗顾景舟先生的指教。1992年赴中工艺美术学院进修陶瓷造型设计艺术。制壶技艺与时俱进、日趋完美擅长全手工制壶，作品重气求精、创意新颖，形体端庄、线条流畅。2001年、2002年作品古荆壶和大浪淘沙壶分别荣获第三、四届中国工艺美术精品博览会银奖和金奖。作品流浪飞云壶获第七届全国陶瓷艺术设计创新评比评委特别奖。发表论文《简论壶体中线的应用》、《浅论华夏文化对紫砂壶艺发展的影响》。作品虎帐谈兵壶被南京博物馆收藏。2002年9月应邀在马来西亚吉隆坡举办个人壶艺精品展。2003年5月作为紫砂百佳人物，宜兴电视台以专访报道，并入编2002年《宜兴年鉴》。作品广为中外收藏家所珍爱。