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　　今天是2008年的6月1日，从家里来798的一路上总能看到为小朋友们组织的老套的集体活动。基本上被我称为“6.1劳动节”，大人们不停的把孩子们拉到大街上“折腾”。这样似乎可以证明成年人对过节的孩子们很关心。大概饭田佑子这个年纪也被他的父母折腾过吧?今天来798就是为了参加日本艺术家饭田佑子的个展——《亚洲不安之旅·饭田佑子》开幕。



　　798“大工地时代”似乎告一段落，沟坎纵横的状态基本上算是填平了。走到星空间的楼下我注意到星空间新址楼下的商店已经差不多要装修完了。据说他们到时候会在这里面卖他们画廊的一些产品，我相信会是一些很好玩的东西。欧阳春的“无穷柱”还好端端的穿过屋顶屹立在楼顶上。我上楼从这根柱子边上走过的时候，柱子上的一只鸟向我致以节日的“问候”。



　　当我进入展厅看到作品的时候，忽然有一种似曾相识的感觉。不是作品风格与其他人相似，而是扑面而来作品的气质。我第一次见到饭田佑子的作品是1999年夏季在国际艺苑美术馆的一次展览上。当时饭田佑子的油画作品《生活的空气》中忧郁、压抑的情绪，质朴的笔触，带有某种暗示的特定情境，今天依然可以记起。现在想起来，作品是否就是在表达她自己提到的在东京大学时的生活呢?今天见到了饭田佑子本人，她看上去很瘦。







　　这次看到她的作品依然质朴，但画面上表达的情绪与感受却是亲切、温情的了。虽然我不知道别人会怎样看，“温情”是我体验到的。这种“温情”来得自然、恬淡、不温不火，也许是因为她偏爱用蓝绿色调的原因，依然让我能捕捉到饭田佑子作品中的感伤。作品中出现的寻常小巷，再平凡不过的小饭馆都能变得充满个人化意味。由于这些画面中的场景都框在贴了不同国家地区的窗花贴的透明玻璃下。作品又都像透过窗户看到的另一个时空的景象。造成了一种作者不在场的效果。在同一时间观者与另一个时空同时存在的情景仿佛置身电影蒙太奇的幻象里。而此时温情被一种遥远感转化为对在不同区域生活的人们的关怀。饭田佑子的作品之所以打动我也许正是她对东方精神在今天全球化背景下如何自处的思考。在她的作品中并没有关于意识形态的喧嚣，也没有流行语汇的挪用。她用一种坚定的纯真观察中国、日本以及东北亚地区的人们最普通的生活。对普通的场景用非常个人化的语言表达出她对人性最普遍意义的讲述。愿这种质朴和温情让更多的人们得到慰籍。