宜兴紫砂壶种类繁多，若从表面装饰度来看，就可以简单地分为光货和花货两类。它们各有各的美，各有各的特点，但创作难度却难分伯仲，鲜有艺人能将这二者都演绎得炉火纯青。说这话时，却不能包括高级工艺美术师、有着丰富艺术才情的胡永成先生。

　　胡永成，1957年生于陶都宜兴，1976年进紫砂工艺厂，师从李碧芳。永成先生制作技术全面、创作形式多样，在继承传统紫砂语言的基础上积极创新，形成了浑朴庄重的个人风格。

　　永成先生的花货艺术堪称一绝。花货艺术是生活事物、自然事物的提高再现，讲究返璞归真、形神兼备，有着雅俗共赏的艺术生命力。胡先生的“翠鸟莲蓬壶”是一幅自然的写真画：以绿泥为创作的基础原料成为丰润的莲蓬壶身、小巧的荷叶嘴、强劲的藕枝把，最为可爱的是从荷叶卷成的壶钮上探出脑袋、对着莲蓬垂涎欲滴的翠鸟，还有从把端露出的娇艳欲滴的荷花以及把梢处羞涩地浮出水面的嫩嫩小小的莲蓬；壶身上以段泥为原料镶嵌了数十个饱满的莲子，在莲蓬中随风摇晃，发出清脆的响声；壶身右侧，一段肥嫩的鲜藕露了出来，左侧，点缀了几株只有在江南的池塘中方可寻见的小果实，甚是诱人。如此一番看下来，“翠鸟莲蓬壶”简直就是夏日里一幅秀美的荷塘美景，叫人怎能不被吸引？而“桑宝壶”上，有蚕，有桑枝桑叶，还有采摘桑叶的竹篮，讲述的又是另一种景象，代表着丰收、喜庆，洋溢着满满祝福！

　　如果说，胡永成的“翠鸟莲蓬壶”以及“桑宝壶”的写实韵味更浓的话，那么“小步舞曲壶”则偏重于抽象手法。它以线条取胜，壶钮的上下两条对称曲线横看独立成章，竖看则向两侧分别与盖、身、嘴、把、底连成一气，最显著的是壶身上的两条对称曲线，它们一路绵延，与壶嘴和把连为一体，气贯东西。同样以抽象手法展示线条之美的还有那把“舟”，虽然没有任何具象的表现，但是那简洁的描写就已经将船迎风前行的昂扬气势体现得淋漓尽致了，流畅的曲线贯彻周身，满有四两拨千斤的劲头。

　　他的光货作品也很有味道。仅水平壶一类，胡先生就以不同泥料创作了大小不同的多种款式，如红泥调砂的“汤婆水平壶”、红泥的“梨形水平壶”、清水泥的“水平壶”和“平肩水平壶”等。除此之外，胡先生还时常再现“掇球”、“德钟”、“仿古”、“井栏”等传统壶型，以从中汲取营养。当然，胡永成先生也不乏创新的光货作品，如“今古鼎壶”、“恒圆壶”、“三线掇子”等。

　　胡永成先生用他的青春风采浇灌了他的每一把紫砂壶，让它们熠熠生辉。33年，胡先生在用心挥洒着他那精彩的青春，他那无悔的青春。青春岁月已过，而永成先生的艺术追求却依然不减，因为，他要将生命交付给他所钟爱的紫砂壶艺术。