早期的职业生涯

霍尔拜因出生在帝国城市的奥格斯堡的1497年至1498年的冬季。他是画家和制图员的儿子汉斯·荷尔拜因的长老，他们的交易，他和他的哥哥，安布罗修斯，紧随其后。霍尔拜因的长老跑了奥格斯堡一个庞大而繁忙的车间，有时由他的兄弟西格蒙德，也是画家的帮助。

1515，汉斯和安布罗修斯搬到作为熟练工画家城市的巴塞尔，学习中心和印刷行业。在那里，他们都师从汉斯Herbster，巴塞尔领先的画家。兄弟找到了工作在巴塞尔作为设计师木刻和metalcuts的打印机。1515年，牧师和神学家奥斯瓦尔德Myconius邀请他们到钢笔画添加到的副本的保证金愚蠢的赞美的人文主义学者伊拉斯伊拉斯谟的鹿特丹。本草图提供霍尔拜因的机智和人文斜塔的早期证据。他的其他早期作品，包括巴塞尔市长的双重肖像雅各布·迈耶的Zum哈森和他的妻子多萝西，追随父亲的风格。

年轻的荷尔拜因，沿着他的哥哥和他的父亲，被描绘在霍尔拜因的左侧面板长辈的1504坛式三联的圣保罗大教堂，这是在Staatsgalerie在Augsberg显示。

在1517年，父子俩开始了一个项目琉森（卢塞恩），画的商人雅各布·冯·赫滕斯坦内部和外部的壁画。尽管在卢塞恩霍尔拜因还设计了卡通的彩色玻璃。城市的记录显示， 1517年12月10日，他被罚款5里弗在巷战与金匠叫卡斯帕，谁被罚款相同的金额。那年冬天，荷尔拜因可能访问了意大利北部，虽然没有行程的记录生存。许多学者认为，他研究了意大利艺术大师的作品壁画，如安德烈曼特尼亚，返回琉森了。他在赫滕斯坦的房子充满两大系列面板与曼特尼亚作品，包括副本凯撒的胜利。

1519年，霍尔拜因搬回巴塞尔。他的弟弟从记录消失在这个时候，通常假定他死了。霍尔拜因在城市重新确立了自己迅速，运行一个繁忙的车间。他加入了画家的公会，拿出巴塞尔国籍。他娶埃尔斯贝特施密德，一个寡妇几年年纪比他，谁有一个襁褓中的儿子，弗朗茨，并运行了她已故丈夫的制革企业。她生荷尔拜因他自己，菲利普的儿子结婚的第一年。

霍尔拜因在此期间在巴塞尔，这与的到来正好是多产的路德教在城市。他采取了一系列重大项目，如外部壁画舞蹈之家和内部的壁画在安理会会议厅市政厅。前者是从筹备图纸众所周知的。安理会会议厅的壁画在几个保存不好片段生存。霍尔拜因也产生了一系列的宗教绘画和设计的卡通为彩色玻璃窗户。

在一个时期，书籍设计的革命，他说明了出版商约翰Froben。他的木刻设计包括那些在死亡之舞，的Icones（的插图旧约），和扉页马丁路德的圣经。通过木刻媒介，荷尔拜因提炼他的掌握的表现力和空间效果。

霍尔拜因还画了肖像偶尔在巴塞尔，其中雅各布和多萝西娅迈耶的双重肖像，并在1519年，这个年轻的学术博尼Amerbach的。据艺术史学家保罗·甘茨，Amerbach的画像标志着他的风格的进步，特别是在使用不间断的颜色。对于迈耶，他画，其中包括麦当娜的祭坛供体的画像，他的妻子，他的女儿。 1523年，霍尔拜因画了他的伟大的文艺复兴的学者伊拉斯谟的第一画像，肖像要求谁送他的朋友和崇拜者整个欧洲。这些画作制成荷尔拜因的国际艺术家。霍尔拜因于1524年访问了法国，大概在法院找工作弗朗西斯一世。当霍尔拜因决定寻求就业英格兰在1526年，伊拉斯谟把他推荐给他的朋友的政治家和学者托马斯·莫尔。 “ 艺术被冻结在世界的一部分，“他写道，”他是在途中对英格兰拿起一些天使“。

英格兰，1526年至1528年

霍尔拜因在打破了他的旅程安特卫普，在那里他买了一些橡木板，可能已经达到了画家昆汀Matsys。爵士托马斯更欢迎他到英国，发现他的一系列佣金。“你的画家，我最亲爱的伊拉斯谟，”他写道，“是一个美好的艺术家”。霍尔拜因画的更多的是著名的肖像和其他的多与他的家人。群像，构思新颖，从其他手准备草图及复印件唯一已知的。根据艺术史学家安德烈亚斯·拜尔，它“提供了一个流派，将只有真正在的荷兰绘画获得认可的一个前奏十七世纪“。更多的家庭成员的七个细相关的研究也能生存。

在英国这个第一次入住，荷尔拜因的工作主要是对有关系的伊拉斯谟一个人道主义者圈。在他的佣金是肖像威廉Warham，坎特伯雷大主教，谁拥有伊拉斯谟的荷尔拜因的画像。霍尔拜因还画了巴伐利亚的天文学家和数学家尼古拉求Kratzer，更多家庭，其备注出现在霍尔拜因的素描为导师的群像。虽然荷尔拜因没有为这次访问期间，王上班，他画的臣子如先生的画像亨利·吉尔福德和他的妻子玛丽夫人，和安妮·洛弗尔，近日认定为标的夫人有松鼠和椋鸟。在1527年5月，“大师汉斯”也画围攻的全景泰鲁阿讷法国大使的访问。与求Kratzer，他设计了覆盖行星的迹象天花板，根据该游客吃了饭。编年史家爱德华·霍尔所描述的景象是呈现“整个地球，与大海environed，像极图或购物车。” 

巴塞尔，1528年至1532年

在1528年8月29，荷尔拜因买了房子在巴塞尔，在圣约翰斯-Vorstadt。他大概是回到家乡保护他的公民，因为他被授予只是没有两年的假。他在英国的成功富集，霍尔拜因在1531年买了第二套房子在城市。

在此期间在巴塞尔，他画艺术家的家庭，显示埃尔斯贝特，与这对夫妻的两个大孩子，菲利普和凯瑟琳，圣母子与唤起图像圣施洗约翰。艺术史学家约翰·罗兰兹认为这项工作“在艺术中最动人的画像之一，从一个艺术家，也是如此，谁总是他的特点与保姆守着一个克制”。

巴塞尔已经成为霍尔拜因的缺席动荡的城市。改革者，通过的思想动摇温格利，开展了反传统的行为，并在教堂禁止图像。四月1529年，自由思考伊拉斯谟觉得有必要离开他的前避风港弗莱堡。的偶像破坏者可能摧毁了霍尔拜因的宗教艺术品，但具体细节不详。证据霍尔拜因的宗教观点是支离破碎，尚无定论。“他的画的宗教方面一直含糊不清，”建议艺术史学家约翰·北“，因此它仍然是”。根据编制，以确保所有主要的公民订阅的新学说寄存器：“师父汉斯·荷尔拜因，画家说，我们必须接近它“之前更好地了解有关[圣]表中。 1530年，当局称为霍尔拜因解释未能参加改革后的共融。此后不久，但是，他被那些“谁没有严重的反对，并希望与其他基督徒一起走”之列。

霍尔拜因显然保留了新秩序下的青睐。改革派议会付给他50金币一个固定的费用，并委托他继续在安理会会议厅的壁画作品。他们现在选择了从主题旧约，而不是从传统的历史和寓言以前的故事。的霍尔拜因的壁画罗波安之间的会议扫罗和萨穆埃尔更简单的设计比他们的前辈。霍尔拜因在同一时间工作了传统的客户端。他的老船长雅各布梅耶付给他的数字和细节添加到家庭祭坛，他在1526霍尔拜因的最后的佣金在这期间画了两个时钟装修面临着城门在1531年减少的水平惠顾在巴塞尔可能促使他决定重返英格兰队在1532年年初

英格兰，1532年至1540年

霍尔拜因返回到英国那里的政治和宗教环境是从根本上改变。 1532年，亨利八世正准备推翻阿拉贡的凯瑟琳嫁给安妮·博林在教皇的蔑视。在那些谁反对亨利的行动是霍尔拜因的前主持人和赞助人托马斯爵士，谁辞去大法官在五月1532年霍尔拜因似乎已经疏远了自己从更多的人文主义环境的这次访问，并根据伊拉斯谟，“他欺骗了那些人，他被推荐”。^[59]艺术家内发现，而不是博林家族和激进的新权力圈青睐托马斯·克伦威尔。克伦威尔成为了国王的在1534年的秘书，控制政府的各个方面，包括艺术的宣传。^[60]更在1535年被处决，随着约翰·费希尔，其肖像霍尔拜因还提请。

霍尔拜因在他的第二个英语时期的早期阶段的佣金包括信义商人的画像汉萨同盟。商人生活和他们合股在贸易秤住宅，仓库，办公室的一个复杂的，在泰晤士河北岸。霍尔拜因租住在梅登巷的房子附近。他描绘他的客户在一系列款式。他的肖像乔治·Gisze的格但斯克展示了他的贸易精美彩绘符号包围商家。他的Derich贝尔克的肖像科隆，在另一方面，是经典的简单，可能是通过影响提香。对于杆秤霍尔拜因的会馆画了两个巨大的寓言，财富的胜利和贫困的胜利，无论是现在失去了。从霍尔拜因委托的街头画面的商人登上诗坛为31安妮·博林的加冕典礼前夕游行五月1533 

也霍尔拜因在此期间，描绘各种臣子，地主，和游客。他最有名的，或许最大的，这一时期的绘画是大使。这样的生活尺寸面板描绘让·德·丹特维尔的大使法国的法兰西斯一世于1533年，和乔治·德·舍美SELVE，主教拉沃尔，谁访问了伦敦同一年。工作结合符号和矛盾，包括变形（扭曲）的头骨。据学者，这些编码学习，宗教，死亡和幻觉中的的传统神秘引用北方文艺复兴。艺术史学家奥斯卡·Bätschmann和Pascal Griener表明，在大使 “科学与艺术，奢华与荣耀的对象，是针对死亡“的宏伟测量。

通过霍尔拜因安妮·博林的没有一定的肖像生存，也许是因为她的记忆中通入她执行1536年因叛国罪，乱伦，通奸以下这荷尔拜因直接工作了安妮和她的圈子，但是，明确的。他设计了刻有她的玫瑰猎鹰站立的设备，以及珠宝和连接到她的书一杯。他还勾勒附在她的随从几名妇女，包括简·帕克，安妮的妹妹在法律。同时，荷尔拜因工作托马斯·克伦威尔，他策划了亨利八世的改革。克伦威尔霍尔拜因委托生产改革派和保皇党的图像，包括抗文书木刻和扉页到迈尔斯代尔圣经的英文翻译。亨利八世曾走上艺术赞助的宏伟计划。他的努力来美化自己的新地位在建设高潮教会的最高元首极品宫，1538年中开始

1536，荷尔拜因受聘为国王的画家在30磅的年薪，但他从来没有在皇家工资收入最高的艺术家。皇家“绘架座制造者”，卢卡斯Horenbout，赚了，等大陆艺术家们为王。 1537年，霍尔拜因画什么或许已经成为他最著名的形象：亨利八世站在一个英雄用他的脚栽除了造成霍尔拜因的动画片了生命的左侧部分大小的墙画在白厅宫幸存，显示出这个姿势之王，与他的父亲在他身后。壁画本身，也描述了简西摩和约克的伊丽莎白，被火毁1698年它是由雕刻，并从1667年一份由知名Remigius面包车Leemput。较早的半身画像显示亨利类似的摆姿势，但基于白厅图案的他一切全长画像副本。在壁画珍西摩的数字是关系到她的霍尔拜因的素描和绘画。

简于1537年去世月，轴承亨利的唯一的儿子，未来不久爱德华六世。大约两年后，霍尔拜因画王子的肖像，攥着权杖，如金拨浪鼓。霍尔拜因的亨利最终画像，从1543也许由他人完成约会，描绘了一组王理发师外科医生。

霍尔拜因的肖像风格改变了他进入了亨利的售后服务。他专注于保姆的脸上和衣服，在很大程度上忽略道具和三维设置更强烈。荷尔拜因采用这种清洁，craftsmanlike技术既微型画像，如的简小，和盛大的肖像，如那的丹麦的克里斯蒂娜。荷尔拜因旅行了与菲利普HOBY到布鲁塞尔，并在1538勾勒克里斯蒂娜为王，谁是评价的年轻寡妇作为一个准新娘。约翰·赫顿，英国大使在布鲁塞尔报道克里斯蒂娜的另一位艺术家的绘画为“sloberid”（伤神）相比，霍尔拜因的。在威尔逊看来，荷尔拜因后来的油画肖像是“，他曾经执行一个女人，这是说，这是有史以来画的最优秀的女性肖像的一个最可爱的画”。同年，荷尔拜因，再由外交官护送HOBY，赴法国画的路易丝吉斯和洛林的安妮为亨利八世。这些表兄弟无论是肖像已存活。霍尔拜因发现时间来参观巴塞尔，在那里，他被当局宴请，并得到了养老金。在回英国的路上，他师从他的儿子菲利普的出生巴塞尔金匠大卫·雅各布在巴黎。

荷尔拜因绘克里维斯的安妮，亨利的妻子最终的选择，迪伦在夏天1539，冒充她的广场上，并精心制作的服饰。“汉斯·荷尔拜因”报道，英国特使尼古拉斯·沃顿，“夺的肖像我安妮夫人和小姐阿米莉亚[安妮的妹妹]并且将这和表达自己的形象非常生动。“ 亨利与安妮在肉体醒悟，然而，他短暂的，unconsummated婚后她离婚。该霍尔拜因的肖像受宠若惊安妮从传统的证词得出安东尼·布朗爵士。他说，他被她的罗切斯特外观惊惶看过她的照片，听到她的美丽的广告，以至于他的脸沉了下来。没有人比亨利等以往描述安妮是令人厌恶的：查尔斯·Marillac酒店，法国大使，一个完全独立的观察者，认为她相当有吸引力的，愉快的，有尊严的。

最后岁月和死亡，1540年至1543年

荷尔拜因曾巧妙地生存了他前两个大主顾的垮台，托马斯·莫尔和安妮·博林，但克伦威尔的突然被逮捕和执行在1540异端罪和叛国莫须有的罪名无疑破坏了他的职业生涯。尽管荷尔拜因保留了他的位置国王的画家，克伦威尔死后留下的空白没有其他靠山可以填补。有人讽刺的是，克里维斯的安妮的霍尔拜因的画像这在很大程度上导致了克伦威尔的倒台：大怒在与妻子正在背负他发现完全没有吸引力，国王把全部的愤怒在克伦威尔，而没有证据，他指责荷尔拜因的假想安妮谄媚的样子。

除了日常公务，荷尔拜因，现在占领了自己的私人佣金，再转向秤商人的肖像。他还画了一些他最好的微缩模型，包括那些亨利·布兰登和查尔斯·布兰登，亨利八世的朋友的儿子查尔斯·布兰顿，萨福克第1位公爵和他的第四任妻子凯瑟琳·威洛比。霍尔拜因设法争取谁现在巧妙地操纵权力，尤其是那些朝臣之间的佣金安东尼·丹尼，在卧室的两个主要君子之一。他成为足以丹尼从接近他借钱。他在1541年丹尼画的肖像，两年后设计了一个时钟盐给他。丹尼是亨利的婚姻失败后获得了1542年影响了一圈的一部分凯瑟琳·霍华德。国王在1543年7月结婚改革派凯瑟琳·帕尔，他的兄弟霍尔拜因曾绘1541，建立了丹尼的政党的权力。

荷尔拜因可能已经拜访了他的妻子和孩子在1540年后期，当他的假-OF-缺席巴塞尔过期。他从这一时期的工作日期，及巴塞尔当局没有提前半年付给他工资。霍尔拜因的婚姻的状态已很感兴趣的学者，谁立足于完整的证据的猜测。除了从一个简短的访问，荷尔拜因曾因为1532年除了埃尔斯贝特住他的意志显露他在英国有两个未成年子女，其中的不同之处在于他们在照顾护士一无所知。霍尔拜因的不忠给埃尔斯贝特可能不是新的。有学者认为，马格达莱纳奥芬堡，其型号为达姆施塔特麦当娜和涂在巴塞尔两个人像，曾经有一段时间霍尔拜因的情妇。其他解雇的想法。其中的肖像是科林斯的莱斯，情妇的阿佩莱斯，古希腊的著名艺术家谁后，霍尔拜因是在以人为本的圈子命名。无论是哪种情况，很可能是荷尔拜因一贯支持他的妻子和孩子。当埃尔斯贝特在1549年去世后，她殷实而仍然拥有许多霍尔拜因的漂亮衣服的; 而另一方面，她已经卖掉了他的她的画像在他去世前。

汉斯·荷尔拜因在45岁10月7日和1543年11月29之间死亡卡雷尔·曼德在17世纪初，他死于瘟疫的说明。威尔逊认为这个故事谨慎，因为霍尔拜因的朋友参加他的床边; 和彼得·克劳森认为，他死于感染。形容自己是“仆人国王的威严”，荷尔拜因曾在他的家中所作的10月7日他的意志阿尔德盖特。安特卫普金匠约翰和签署证人几位德国的邻国。荷尔拜因可能是着急，因为遗嘱并非由律师见证。11月29日，安特卫普，几个霍尔拜因的肖像画的主题约翰，依法承担艺术家的遗愿的管理。他想必落户霍尔拜因的债务，安排了照顾他的两个孩子，并销往分散他的影响，包括许多设计和生存初步图纸。霍尔拜因的严重的部位是未知的，可能从来没有被标记。

影响

在霍尔拜因的第一个影响是他的父亲。汉斯·荷尔拜因长辈，一个多才多艺的宗教艺术家和肖像画家，对他的技术作为一个宗教艺术家和他的礼物作为肖像画家，他的儿子通过。年轻的荷尔拜因得知他手艺在他父亲的车间奥格斯堡，拥有一个欣欣向荣的图书贸易，其中一个城市的木刻和雕刻蓬勃发展。奥格斯堡也充当成德为的思想首席“入境口岸”一意大利文艺复兴时期。通过霍尔拜因在巴塞尔开始下汉斯Herbster他的学徒的时候，他已经沉浸在了晚期哥特式风格，它不留情的现实主义和强调线，这影响了他的一生。在巴塞尔，他被青睐的以人为本的顾客，他的思想帮助组建他的远见作为一个成熟的艺术家。

在他的瑞士年前，当时他可能已经访问了意大利，荷尔拜因添加了意大利元素，他的风格的词汇。学者们注意到的影响达·芬奇的“ 渲染层次 ”（黑烟）对他的工作技巧，例如在他的金星和阿莫尔和科林斯的莱斯。从意大利，荷尔拜因得知单点的艺术视角和使用仿古图案和建筑形式的。在这方面，他可能已经被影响安德烈曼特尼亚。的装饰细节回落在他的晚画像，虽然计算精度依然存在。尽管意大利同化技术和改革神学，霍尔拜因的在很多方面的艺术扩展了哥特传统。他的肖像风格，例如，仍然从比较感性的手法不同的提香，并从矫饰的威廉Scrots，霍尔拜因的继任国王的画家。霍尔拜因的肖像画，尤其是他的画，有更多的共同点与的让·克卢埃，他可能在1524他到法国访问期间所看到的他采用与普通地面的彩色粉笔，以及他照顾过为自己着想初步画像绘制Clouet的方法。在他的第二个留在英格兰，霍尔拜因得知的技术勾划，以作为实行卢卡斯Horenbout。在他的最后几年，他提出的艺术肖像微型到春风得意的第一个高峰。

宗教作品

其次霍尔拜因在奥格斯堡的艺术家像他的父亲和脚步汉斯Burgkmair，谁主要来自宗教的佣金为生。尽管改革的电话，在15世纪后期教会是中世纪的传统。它保持了亡灵的效忠罗马和虔诚，如朝圣一种信仰，遗物的崇拜和祷告。霍尔拜因的早期作品反映了这种文化。不断增长的改革运动，以人文主义如伊拉斯谟和托马斯·莫尔，领导开始，不过，要改变宗教的态度。巴塞尔，在马丁·路德的主要作品发表，成为改革思想的传播的主要中心。

从传统到宗教改革逐步转向能荷尔拜因的作品绘制成图表。他死的基督墓体的1522表达了以人为本与当时在巴塞尔改革派气候调基督的看法的死亡之舞（1523年至1526年）refashions后期中世纪寓言中的探戈群魔乱舞作为改革派的讽刺。霍尔拜因的系列木刻在许多方面都有伪装的“死亡”的身影，来自各行各业面临的个人。没有逃脱死神的魔掌骨架，甚至虔诚。

除了死亡之舞荷尔拜因完成Icones或旧Gosspel系列（它包含两个工程：旧福音的故事的图像和肖像或老福音故事的印刷电路板）。这些作品被安排与霍尔拜因梅尔基奥尔和加斯帕特雷希塞尔1526附近，后期打印，由Jean＆弗朗索瓦Frellon 92木刻拉美编辑。这两部作品也与共享第一个四个数字死亡之舞。

看来，特雷希塞尔兄弟最初打算聘请为霍尔拜因圣经说明。事实上，一些霍尔拜因的的Icones木刻出现在最近发现BIBLIA暨Glossis 由米歇尔·德·维伦纽夫（迈克尔·塞尔维特）。霍尔拜因木刻出现在其他几部作品被塞尔维特：他的西班牙语翻译老福音故事的图像，在1540年（92木刻）在安特卫普由胡安Stelsio打印，并且也是他相关的工作西班牙语诗律肖像或老福音故事的印刷电路板，弗朗索瓦和Jean Frellon 1542年印刷（同92木刻加2个），因为它是在证明国际社会对医学史的塞尔维特，由专家学者，冈萨雷斯埃切维里亚，谁也证明了霍尔拜因与其他工作的存在德维伦纽夫，BIBLIA暨Glossis或“失落的圣经”。

荷尔拜因绘1520和1526之间的许多大型宗教作品，包括奥贝里德祭坛，在索洛图恩麦当娜和激情。只有当巴塞尔的改革转向圣像破坏运动在1520年代后期做了他的自由，作为一个宗教艺术家遭受的收入。

霍尔拜因继续生产宗教艺术，但规模要小得多。他在英国设计的讽刺宗教木刻。他的小画为私人奉献，诺利我Tangere，已被作为他的个人信仰的表达。描绘当复活的基督告诉一刻玛利亚不要碰他，霍尔拜因坚持圣经故事的细节。 17世纪的日记作者约翰·伊夫林写道，他“从来没有见过这么多的尊敬和亲切天上惊讶的表示在一个画面“。

荷尔拜因被形容为“最高代表德国宗教改革的艺术。”的改革是一个不同的运动，但是，他的位置往往是含糊不清。尽管他的伊拉斯谟和更多的联系，他签署了由开始革命马丁·路德，即要求回归到圣经和教皇推翻。在他的木刻基督是世界的光与放纵的销售，荷尔拜因所示袭击反对罗马路德。与此同时，他继续为Erasmians和已知的传统主义者的工作。他从英国到巴塞尔改革中收益1528后，他恢复了雅各布·梅耶的麦当娜和壁画的安理会会议厅大会堂的工作两者。麦当娜是虔诚传统的图标，而旧约壁画所示的改革派议程。

霍尔拜因回到了英国1532年的托马斯·克伦威尔正要有变换宗教机构。他很快就为克伦威尔的宣传机器的工作，支持的创建图像皇室至高无上。在期间的寺院解散，他制作了一系列在圣经恶棍身着袈裟的小木刻。他的改革派绘画的旧的和新的法律所确定的旧约与“旧宗教”。学者们已经检测到他的肖像画微妙的宗教引用。在大使，例如，细节，如信义赞歌书和幕后的十字架暗示了法国代表团的情况下。霍尔拜因在职业生涯的后期画几个宗教图像。他重点世俗设计的装饰物，以及剥离inessentials的肖像。

画像

对于荷尔拜因，“一切都开始与图形”。一位天才的绘图员，他是继承人画线和精确的准备设计的德国传统。霍尔拜因的粉笔和墨水的画像展示了他的轮廓的掌握。他总是让他的保姆的准备画像，虽然很多图纸生存而没有涂版本是已知的，这表明一些被画为自己着想。霍尔拜因在他在巴塞尔年生产的相对较少的肖像。在这些是他的雅各布和多萝西娅迈耶的1516研究，勾画，像很多他父亲的遗像图纸，在silverpoint和粉笔

霍尔拜因在英国他的两个时期最画他的肖像的。在第一阶段，1526和1528之间，他用让·克卢埃的技术为他的初步研究，对无底涂纸相结合的黑色和彩色粉笔。第二，从1532他的死亡，他画上粉红色的致敏纸的小片，加入墨水笔和笔法的粉笔。这三个小时的丹麦，荷尔拜因的克里斯蒂娜坐在给他看可以快速产生这样的画像研究。有学者认为，他使用的机械装置，以帮助他跟踪他的臣民的脸的轮廓。荷尔拜因较少关注脸部的色调在他后来的图纸，使越来越多强调招，但他们从来公式化。他的空间关系的把握确保每个人像，但是sparely取材，传达了保姆的存在。

霍尔拜因的画的肖像密切成立于图纸。荷尔拜因转移每一个绘制画像的研究与几何仪器的帮助面板。然后，他建立在表面涂上彩画和石油，记录最微小的细节，向下延伸到每个针脚或服装紧固。在艺术史学家保罗·甘茨认为，“深釉着色的搪瓷般的光泽是由金属来实现，高度抛光的蜡笔基础，它承认一些修改的，就像初步草图，经过仍可见薄层色的“。

其结果是，其中保姆出现一个辉煌的肖像风格，在Foister的话来说，是“可辨人，甚至当代似乎”的人，在每分钟呈现的服装，它提供了都铎王朝服饰的历史上无与伦比的源打扮。霍尔拜因的以人为本的客户价值的个性高度。据强，他的肖像受试者进行“的新体验，其中一个是人文主义理想深刻的视觉表达。” 

评论家在向霍尔拜因的精确和客观作为肖像画家的反应有所不同。哪些看到在他的保姆精神深度的表现，其他人所说的悲切，与世无争，甚至是空置的。“也许一个潜在的凉意suffuses他们的面容，写道：”霍尔拜因的19世纪传记作家阿尔弗雷德·沃尔特曼“，但这种向外平和背后是隐藏内心生活的广度和深度。” 一些评论家看到的标志性和削减的风格霍尔拜因的肖像画后的回归。凯尼恩·考克斯，例如，认为他的方法变得更加原始，降低了画“几乎到了中世纪的照明条件。”尔娜奥尔巴赫涉及霍尔拜因的后期艺术照文档的风格“装饰正式的平整度”，理由是亨利八世和理发师外科医生“公司的群像。还有分析检测没有在霍尔拜因的最后阶段权力的丧失。

直到后来的16世纪30年代，荷尔拜因经常把他的保姆在三维设置。有时，他包括古典和圣经的参考和碑文，以及窗帘，建筑和象征性的道具。这样的人像允许霍尔拜因展示他的精湛技艺和典故和隐喻的权力，以及在他的臣民的私人世界暗示。他1532肖像爵士的布莱恩·塔克，例如，暗示保姆的健康状况不佳，他的苦难相比那些工作。的的描述基督的五伤并题词“ INRI上图克的十字架”是，据学者Bätschmann和Griener“，意在保护它的主人免遭恶劣健康。” 霍尔拜因描绘商人乔治·Gisze精心制作的符号中科学和财富，唤起保姆的个人肖像。然而，一些霍尔拜因的秤客商等画像，例如该Derich出生的，集中在脸部的自然。他们预示简单的风格，霍尔拜因在他职业生涯的后期青睐。

霍尔拜因的肖像画后的研究已经被拷贝，归因于他衍生作品的数量变得复杂。现在，学者们寻求工作的细化和质量来区分真正的Holbeins。霍尔拜因的艺术的特点是他改变了他的肖像一个搜索和完美主义的做法明显。在艺术史学家约翰·罗兰兹的话：

这种追求完美的他的肖像图画是很明显的，在那里他与他的画笔只是在保姆的轮廓右行搜索。在作出这个选择和他在沟通其效力的感知关键教员果断保姆的角色是霍尔拜因的至尊伟大的肖像画家的真实测量。从来没有人超越他的画像露出轮廓和立场：通过他们的讲述使用，荷尔拜因仍跨越世纪传达与无与伦比的掌握性格和他的保姆的肖像

袖珍

在他过去的十年中，荷尔拜因涂一些微缩模型 ; 小戴的肖像作为一种宝石。他从中世纪艺术衍生微型技术的手稿照明。亨利八世的他的小面板的画像显示了他的面板和微型画之间的相互渗透。霍尔拜因的大型画册一直包含一个微型般精确。他现在适应了这个技能的体积更小，在某种程度上保留了巨大的影响。十二个左右的某些缩影通过霍尔拜因的生存透露他“勾划”，因为该技术被称为的掌握。他的微型画像简小，以其丰富的蓝色背景，明快的轮廓，以及没有阴影，被认为是一个流派的杰作。据艺术史学家格雷厄姆·雷诺兹，荷尔拜因“描绘了一个年轻女子的朴素勉强被她的黑色和白色材料的简单装束缓解，但不能有任何疑问，这是世界上最伟大的肖像画之一，随着非凡的客观性荷尔拜因还没有加入任何自己或他的保姆的图像中减去;他已经看到了她，当她出现在冷光他的绘画室“的庄严气氛

外观设计

终其一生，荷尔拜因专为大型装饰工程，如壁画和更小的物体，包括板和珠宝。在许多情况下，他的设计，或它们的副本，是为这样的作品的唯一证据。例如，他对众议院赫滕斯坦卢塞恩和舞蹈在巴塞尔的壁画家，只能通过他的设计闻名。至于他的职业生涯的进展，他说意大利文艺复兴时期的图案，以他的哥特式的词汇。

许多蚀刻成的西服复杂的设计格林威治装甲，其中包括国王亨利自己的个人赛吊带，是基于荷尔拜因的设计。他的风格继续影响英国装甲的独特的形式在他死后近半个世纪。

霍尔拜因的动画片在白厅的都铎王朝的壁画的一部分揭示他如何为大型壁画准备。它是由25张纸，每幅图剪下并粘贴到背景。许多霍尔拜因的设计的玻璃画，金属制品，珠宝首饰和武器也能生存。所有展示他的制图精度和流动性。在艺术史学家苏珊Foister认为，“这些特质让动画他的装饰图案，无论是个人的图案，比如他的青睐蛇纹石人鱼和妇女，或杯子，相框，和喷泉的更大的形状，他们发出火花在纸上，甚至之前它们转化为贵重金属和石头。“ 

霍尔拜因的设计对象的办法是勾画初步的想法，然后绘制后续版本随精度。他的最终草案是演示版本。他经常使用的传统模式观赏细节，比如树叶和树枝。当设计贵重物品，荷尔拜因与工匠密切合作，如金饰。他的设计作品，顾名思义艺术史学家约翰·北“，给了他无与伦比的感受的各种材料的质地，这也给了他与体育的配件面对和个性在他的肖像的习惯。”虽然不大被称为霍尔拜因的车间，学者认为他的绘画被部分打算作为来源他的助手。

传统和声誉

霍尔拜因的名气的缘故吧，他的保姆的。他的一些画像已经成为文化偶像。他创造的标准形象亨利八世。在绘画亨利作为一个标志性的英雄，然而，他还巧妙地传达了他的性格的专制。的霍尔拜因的肖像画其他的历史人物，如伊拉斯谟，托马斯·莫尔和托马斯·克伦威尔，有固定的形象留给后人。这同样适用于英国老爷和夫人的外观往往只能通过他的艺术称为数组如此。出于这个原因，约翰·北称荷尔拜因“都铎王朝历史的摄影师。” 在德国，在另一方面，荷尔拜因被视为改革的一个艺术家，并在人道主义的欧洲。

在巴塞尔，霍尔拜因的遗产由他的朋友Amerbach和Amerbach的儿子圣殿，谁收集了他的工作保障。该Amerbach-Kabinett后形成的集合霍尔拜因的核心在美术馆巴塞尔。尽管霍尔拜因的艺术是在英国也受到重视，一些16世纪的英文文件提到他。大主教马修·帕克（1504年至1575年）指出，他的画像，“dilineated，并表示生命的相似之处。” 在16世纪末期，微型肖像画家尼古拉斯·希利亚德在他的论文谈到勾划的艺术他的债务到荷尔拜因：“霍尔拜因的方式有我曾经模仿，并保持最佳。”霍尔拜因的生活没有账号写，直到卡雷尔·曼德的往往是不准确“希尔德-BOECK”的1604（画家图书）。

霍尔拜因的追随者制作的副本和他的作品的版本，但他似乎并没有就成立了一所学校。传记作家德里克·威尔逊称他为艺术史的伟大的“一次性的”之一。出现的唯一的艺术家谁已采纳他的技术是约翰Bettes长辈，他们的男子在黑帽（1545）是风格荷尔拜因接近。学者们看法各异霍尔拜因的英语艺术的影响。在Foister的看法：“荷尔拜因曾在英格兰没有真正的继承人和一些模仿他的微妙，男性质问画像和妇女的目光跟着我们，和伊丽莎白一世的程式化的肖像和她的臣子之间的差距似乎极端情况下，更是如此。因为它是难以追查适当的文体继承霍尔拜因的工作，以弥合世纪中叶。“ 然而，”英国现代“油画可以说已经与荷尔拜因开始，后来的艺术家都知道他的工作是在自己的明显，有时明确。汉斯Eworth，例如，在霍尔拜因的亨利八世的16世纪60年代从白厅图案导出画两个完整长度的拷贝，并在他的背景包括了霍尔拜因玛丽·内维尔，夫人戴克。霍尔拜因的“纪念性和注重质感”在Eworths的工作已检测到的影响。根据艺术史学家尔娜奥尔巴赫：“霍尔拜因的英语肖像画的风格影响无疑是巨大的感谢他的天才。 ，肖像类型已创建了既担任保姆的要求，并提出了在英国肖像画到欧洲的水平。它成为了文艺复兴时期“的英语法院肖像的原型。

对于老大师在英国17世纪20年代后的时尚创造了荷尔拜因的要求，由行家带领托马斯·霍华德，阿伦德尔伯爵。佛兰德画家安东尼·范戴克和彼得·保罗·鲁本斯通过阿伦德尔发现荷尔拜因。阿伦德尔委托他Holbeins捷克版画Wenceslaus Hollar，一些作品现在丢失。从这时起，霍尔拜因的艺术也被珍视在荷兰，在那里图片经销商米歇尔·乐伦成了荷尔拜因的鉴赏家。第一目录全集霍尔拜因的作品是由法国人查尔斯PATIN和瑞士塞巴斯蒂安Faesch在1656年生产的。他们与伊拉斯谟的刊登出来Encomiummoriæ（愚蠢的赞美）和描绘荷尔拜因作为荒淫不准确的传记。

在18世纪，霍尔拜因蒙恩在欧洲与那些谁看到他精确的艺术作为一种解毒剂的巴洛克风格。在英国，鉴赏家和古董霍勒斯·沃波尔（1717年至1797年）称赞他是大师的哥特式。沃波尔耷拉着新哥特式的房子在草莓山与Holbeins的副本，并保持了荷尔拜因房间。从1780左右，荷尔拜因的重新评估设置，并且他是典型的主人之间供奉。骶艺术杰作的新崇拜起来，由德国浪漫主义的赞同。这种观点被称为“著名的争论过程中遭遇了挫折荷尔拜因，斯特赖特在19世纪70年代”（荷尔拜因的争议）。它的出现是令人尊敬的迈耶麦当娜在德累斯顿是一个副本，在那达姆施塔特鲜为人知的版本是荷尔拜因原。此后，学者们逐渐从许多拷贝和派生作品删除了归属地荷尔拜因。霍尔拜因的艺术目前的学术观点强调他的多才多艺，不仅是作为一个画家，但作为一个绘图员，版画家和设计师。艺术史学家埃里卡迈克尔认为，“他的艺术遗产的广度持续一直显著因素接待他的作品“的。

Early career

 He was the elder of Hans Holbein, the son of the painter and the cartographer, and their deal was closely followed by him and his brother, Ambrosius. The elder of Holbein ran to a large and busy workshop in Augsburg, sometimes with the help of his brother Sigmund, who was also a painter.

In 1515, Hans and Ambrosius moved to Basel, a city of skilled painters, a learning center and a printing industry. There, they all followed Hans herbster, Basel's leading painter. The brothers found work in Basel as designers of woodcut and metalcuts printers. In 1515, pastor and theologian Oswald myconius invited them to pen and draw a copy of the deposit foolishly praising the humanist Erasmus of Rotterdam. This sketch provides early evidence of hollbein's tact and human leaning tower. His other early works, including the double portrait of mayor of Basel Jacob Meyer's zum Hassen and his wife Dorothy, followed his father's style.

The young Holbein, along with his brother and his father, is depicted in Holbein's left panel of the elders of the 1504 altar triple of St. Paul's Cathedral, which is shown in staatsgalerie at Augsberg.

In 1517, the father and son started a project in Lucerne, where they painted the interior and exterior murals of businessman Jacob von hetenstein. Although in Lucerne Holbein also designed cartoon stained glass. The city's records show that on December 10, 1517, he was fined 5 rifles for street fighting with a goldsmith named Kaspar, who was fined the same amount. That winter, Holbein may have visited northern Italy, although there was no record of a trip to survive. Many scholars believe that he studied the frescoes of Italian masters, such as Andre mantnia, and returned to Lucerne. His house in hetenstein is filled with two major series of panels and mantenia works, including copies of Caesar's victory.

In 1519, Holbein moved back to Basel. His brother disappeared from the record at this time, usually assuming that he was dead. Holbein reestablished itself in the city quickly, running a busy workshop. He joined the painter's guild and took out Basel nationality. He married Elsbeth Schmid, a widow several years older than him, who had an infant son, Franz, and ran her late husband's tannery business. She gave birth to Holbein himself, Philip's son's first year of marriage.

Holbein was in Basel during this period, which coincided with the arrival of the prolific Lutheran Church in the city. He took a series of major projects, such as the exterior mural dance house and the interior mural in the council chamber city hall. The former is known from the preparation drawings. The murals in the council chamber survived in several poorly preserved fragments. Holbein also produced a series of religious paintings and designed cartoons for stained glass windows.

During a period of book design revolution, he illustrated the publisher John froben. His woodcut designs include those in the dance of death, icones, and the title page of Martin Luther's Bible. Through woodcut medium, Holbein refined his mastery of expressiveness and spatial effect.

Hollbein also painted portraits occasionally in Basel, including double portraits of Jacob and Dorothea Meyer, and in 1519, this young academic Bonnie Amerbach's. According to art historian Paul Gantz, Amerbach's portrait marks the progress of his style, especially in the use of continuous colors. For Meyer, he painted, including a portrait of Madonna's altar offering, his wife, his daughter. In 1523, Holbein painted the first portrait of his great Renaissance scholar Erasmus, who asked to send his friends and admirers throughout Europe. These paintings are made by international artists in Holbein. Holbein visited France in 1524, probably looking for a job in the court of Francis I. When Holbein decided to seek employment in England in 1526, Erasmus recommended him to his friend's statesman and scholar Thomas Moore. "Art is frozen in part of the world," he wrote, "and he is on his way to England to pick up some angels.".

England, 1526-1528

Holbein broke his journey in Antwerp, where he bought some oak boards that may have reached painter Quentin matsys. Sir Thomas welcomed him more to the UK and found a series of commissions for him. "Your painter, my dearest Erasmus," he wrote, "is a fine artist.". Holbein painted more famous portraits and more with his family. Group image, novel idea, only known to prepare sketches and copies from other hands. According to art historian Andreas Bair, it "provides a genre that will only be recognized for authentic Dutch painting in a prelude to the 17th century.". More family members of the seven fine-grained research can also survive.

In this first stay in the UK, Holbein's work is mainly to have a humanitarian circle in Erasmus. In his commission is the portrait of William warham, Archbishop of Canterbury, who owns Erasmus' portrait of Holbein. Holbein also drew the Bavarian astronomer and mathematician Nikolay asking Kratzer, more families, whose notes appear in Holbein'sSketch is the group image of tutor. Although Holbein did not work for Wang during the visit, his portraits of his subjects, such as Mr. Henry Gilford, his wife, Mrs. Mary, and Anne Lovell, were recently identified as the subject wives, including squirrels and starlings. In May 1527, "master Hans" also painted a panorama of the siege during the French ambassador's visit to Taruna. With Kratzer, he designed a sign ceiling covering the planet, according to which the visitor ate. Edward hall, the chronicler, described the scene as "the whole earth, surrounded by the sea, like a pole map or a shopping cart."

On August 29, 1528, Holbein bought a house in Basel, in St. Johns - vorstadt. He probably went back to his hometown to protect his citizens, because he was granted only two years' leave. His successful enrichment in England, Holbein in 1531 bought a second house in the city.

During this time in Basel, he painted the artist's family, showing Elsbeth, with the couple's two oldest children, Philip and Catherine, the virgin child and evoke the image of St. John the Baptist. Art historian John Roland believes that this work "is one of the most moving portraits in art, from an artist, as well, who always keeps a restraint with his nanny".

Basel has become a turbulent city in Holbein's absence. The reformers, by shaking Arsene Wenger's mind, carried out anti-traditional acts and banned images in the church. In April 1529, free thinking Erasmus felt the need to leave his former haven, Freiburg. The idol destroyer may have destroyed hollbein's religious art, but details are not available. The evidence of Holbein's religious view is fragmented and inconclusive. "The religious aspect of his painting has always been ambiguous," suggests art historian John north, "so it remains. According to the new doctrine register compiled to ensure all major citizen Subscriptions: "master Hans Holbein, painter said we must approach it" before better understanding about the [holy] table. In 1530, the authorities called hollbein to explain the failure to participate in the post reform communion. Soon after that, however, he was among those who "did not have serious objections and wanted to go with other Christians.".

Holbein clearly retains the favor of the new order. The reformist parliament paid him a fixed fee of 50 gold coins and entrusted him with continuing his mural work in the council chamber. They now choose to go from the theme of the Old Testament, not from the traditional history and fable of the previous story. Hall Bain's mural between roboan's meeting Saul and Samuel is simpler in design than their predecessors. Holbein worked on traditional clients at the same time. His old captain Jacob Meyer paid him figures and details to add to the family altar, and his final Commission in 1526 Holbein drew two clocks during the renovation facing the gate's reduced level of patronage in 1531 in Basel that might have prompted him to decide to return to England in early 1532

England, 1532-154

The political and religious environment in which Holbein returned to England was fundamentally changed. In 1532, Henry VIII was preparing to overthrow the contempt of Catherine of Aragon in the Pope's marriage to Anne Boleyn. In those who opposed Henry's actions were the former host and patron of Holbein, Sir Thomas, who resigned as justice in May 1532 Holbein seemed to have alienated himself from the more humanistic environment of this visit, and according to Erasmus, "he deceived those people, he was recommended.". [59] it is found in the artists that Thomas Cromwell is preferred to the Boleyn family and the radical new power circle. Cromwell became the king's secretary in 1534, controlling all aspects of government, including art propaganda. [60] was executed in 1535, along with John Fisher, whose portrait hollbein also drew.

Holbein's Commission in the early stages of his second English period included portraits of faithful merchants by the Hanseatic League. Merchants live with them in a complex trading scale house, warehouse, office on the North Bank of the Thames. Holbein lives near the house in maiden lane. He depicts his clients in a range of styles. His portrait of George gisze's Gdansk shows his trade in beautifully painted symbols surrounding businesses. His portrait of derich Belk, Cologne, on the other hand, is classically simple and may be influenced by Titian. For the hall of horbeyin's steelyard there are two great fables, the victory of wealth and the victory of poverty, both now lost. Businessmen from the street pictures commissioned by Holbein enter the poetry circle to march on the eve of the coronation ceremony of 31 Anne Boleyn may 1533

Also during this period, Holbein depicted various courtiers, landlords, and tourists. His most famous, perhaps the biggest, painting of this period was the ambassador. Such a life size panel depicts Jean de dantville's ambassador to France, Francis I, in 1533, and George de Sammy selve, bishop of Laval, who visited London the same year. Work combines symbols and contradictions, including deformed (distorted) skulls. According to scholars, these codes learn from the mystical traditions of religion, death and hallucination in the Northern Renaissance. Art historians Oscar B ä tschmann and Pascal griener show that in ambassador "science and art, the object of luxury and glory, is a grand measurement of death".