画画的人在一起，话题往往不是谈画，而是谈一些略带色彩的“段子”，大家哈哈一笑，这也是时下的一种文化。也有“谈画”的时候，那就是在一些“艺术研讨会”和“美术座谈会”上。可谈来谈去、争来争去，总像“你拉碾子我推磨”，转不出那个圈圈。要不，就是相互吹捧，又像“木匠锯木头”——总离不了“条缝”。不见“大刀阔斧”，更不见“真枪实弹”，时间长了，人们觉得不谈为好，干脆独自去看去想吧，也许此乃上策。

自然界真美，每一块石头、每一株树木，甚至几棵小草、几片土坡，都别有情致；三月的花丛、五月的麦田、八月的行云，无处不是诗，无自然不是画。

假若你没时间到名山大川去游览，只要你能略微注意一下你的身边，抬头看看向你跳跃的树叶，看看午后太阳挂在树枝上的笑脸，看看流淌的小溪，看看云彩的布阵，看看繁忙的人群，看看丰富的闹市，你一定会有艺术的“发现”，因为你是一个画家。毕加索将自己一生不断变化的艺术风格，都归功于“发现”。他说，我从不探索，只有发现。凡高发现了光在自然界的变幻，为之奋斗了一生，直至扑向太阳；黄宾虹发现了月光下如铁铸成的群山，从而产生了他厚重雄浑的笔墨；傅抱石发现了山水草木浑然一体的精神内涵，发现了大地的律动，从而产生了他的“龙飞蛇走”、一气呵成的“抱石皴法”；陆俨少发现了自然界的装饰性、符号性，从而产生他的“笔法有法”、“笔笔生法”的行云、流水；赵无极、刘国松发现了自然界的抽象因素而产生了他们的偶发性创作和水托、纸印等艺术形式……。

当然，艺术的“发现”，绝不是生活中发现了别人丢失的钱包，也不是在异国他乡偶遇故人，如此的发现是偶然造成的。而艺术的发现如同禅宗中的顿悟，它需要苦苦的修行，需要千百次的碰壁，需要行万里路、读万卷书，需要心诚，需要善良，需要奉献，需要热爱生活。故作大师状，故作多情状，故作深沉状，故作唯美状等造作之举，都应该唾弃，让我们学习前辈艺术家的精神，练就自己的眼睛，到无尽的大自然中，在美好的人类生活中去发现吧