如果里昂纳多·达芬奇生活在当今这个年代，他一定会选择使用电脑三维技术来创作蒙娜丽莎，而不是使用现在的这种油画笔。我对这点深信不疑，所以从艺术大学毕业后我就对三维设计产生兴趣并不断地努力学习它，希望有一天我的梦想可以实现，自己可以使用三维技术为蒙娜丽莎赋予生命并和她一同玩耍。
——Adel 语录
个人简历：
1982-1986年就读于Isfahan fine art school（伊斯法罕艺术学校），
1986-1992年就读于Paradise art university of Isfahan（伊斯法罕天堂艺术大学），其间熟练掌握油画、素描、艺用人体解剖、透视、肖像画和插画，
1992-1995年成为自由艺术家，从事手工艺品制作、摄影、服装设计、模型制作、漫画创作和二维、三维计算机建模、渲染并担任艺术家协会的负责人,
1995至今，创立Tarahan设计公司并担任总经理，领导一个优秀的CG队伍在数字创作领域进行工作。

Q：从你的作品中可以感受到极为深厚的艺术功底，能向大家介绍一下自己还有你与艺术的渊源吗？
A：我叫Adel Adili，生于1965年，在我的祖国——伊朗的历史名城伊斯法罕长大。这座城市因为它是艺术中心而举世闻名，这里的手工艺品、建筑、历史文物、诗歌等都是多种艺术形式的缩影。我很幸运曾经师从过许多家乡最著名的艺术家。
我父亲也热衷于艺术创作，他是广告设计业的精英，在城市大环境和家庭小环境的熏陶下，我从小就开始了解并喜爱艺术。那时候我对油画和素描很感兴趣并进入专业学校进行学习。我十几岁的时候每天都花费大量时间画油画并阅读一些有关人体解剖学和绘画的书籍。我的梦想是成为艺术家，为了圆这个梦我进入专业艺术院校学习视觉艺术（油画、平面设计、视觉传达等），然后又进入艺术大学进行深造。
在大学学习时，为了取得最后的艺术学士学位我必须独立完成毕业设计论文。我的论文题目是有关瓷砖的研究，自3000多年前至今，我的祖国——伊朗国土上的所有建筑物室内外使用过的瓷砖都在我的研究范围之内。为完成论文我用2年时间游遍了祖国各地的文物古迹，研究瓷砖在各个不同历史时期的发展和艺术风格。从那时起我就正式跨入艺术之门，再没停止过如饥似渴地学习。
Q：作为一位艺术家，你是如何了解CG并开始使用数码手段进行创作的？
A：我非常热衷于把自己的梦想变成现实。我还是个孩子的时候就对机械和电子很着迷，我想运用这些知识制造出一个机器人。但是这并不能满足我的梦想，于是我从十几岁开始学习绘画。我总是认为，通过绘画我就可以把头脑中想象的东西表现出来。但是画了许多年以后，我发现绘画的局限性，它不能表达其它的方面的内容，比如运动、空间维度和时间。后来我开始熟悉电脑的使用并且开始使用3ds max的最初版本，那是还是在Dos 环境下运行的，我走入了三维的世界，并感到这才是自己一直在寻求的世界。Q：看来你属于3ds max最早期用户，如今一定是技术方面的高手，能谈一下你使用的创作工具吗？
A：是的，那时候3ds max刚刚上市，我对它很感兴趣于是开始用它来辅助我进行工作。后来我又熟悉了Maya，于是开始使用这两种软件进行创作，但相比而言，我还是更喜欢使用3ds max。我对3ds max情有独钟，认为它是最强大的软件，因为它相比于其它软件在多边形(Polygon)建模和界面的人性化上更有优势。但是如果你需要使用Pixar Renderman进行渲染的话，Maya在NURBS建模上功能更强大。在二维方面最好的软件是Painter 和Photoshop。我更喜欢使用Photoshop，它和数位扳搭配使用可以得到我想要的效果。
Q：你在个人主页上写到“如果里昂纳多·达芬奇生活当今这个年代，他一定会选择使用电脑三维技术来创作蒙娜丽莎”，你为何会对这点坚信不疑？你在使用传统方法和数码手段分别创作出许多杰作之后，如何看待两者的关系？
A：我从传统绘画方式转向数码绘画方式，因为数码创作完全可以表现出传统绘画一样的风格与效果。我以前很喜欢使用油画颜料，曾经习惯在帆布上面画油画，一画就是几个小时，还甚至爱上了油画颜料的味道。但是现在我厌倦了那种旧有的方式，很难想象自己会趴在帆布上画画，满身上下沾上脏兮兮的颜料，发出难闻的异味。
另一个原因是我可以创作我能想到的一切，使用数码方法进行创作不仅不会受到局限，而且更加容易，更加易于表现，因为创作出的东西可以活动，我可以为他们赋予生命。
Q：能谈一下你创作的灵感来源吗？是否受了某种艺术风格的影响?
A：我曾经在不同时期受到过不同艺术家的影响，但是很少受到20世纪中期抽象派和现代派风格的影响。而现在我喜欢从大自然中获取灵感。有时候头脑中会经常闪现出一些灵感，也有时是来自于我童年时期的幻想中。我在把自己头脑中的想法充分表现出来这方面不存在任何的问题，唯一的问题就是缺乏时间。

Q：艺术家都是热爱生活的人，你平时有什么兴趣爱好呢？
A：我的爱好有很多，比如徒步旅行、登山、听迪斯科音乐和古典音乐、品尝美食，和家人聚会、观看视觉特效制作的电影。当然，我最喜欢就使创作CG作品了，这大概我不用我说大家也猜到了吧。

Q：听说你最近参加了CGnetworks上的主题为《主人与仆人》的网络挑战赛并取得了第三名的好成绩，能介绍一下这幅作品吗？它看去就像一幅古典名作，很难相信它是用三维软件建模渲染完成的！
A：我在艺术学校学习时一位教授曾经给我讲了一个叫“阿波罗和达芙妮”的故事。从那时起我就一直想把故事中的情景表现出来，而这次网络挑战赛正好给了我这个机会，我认为与“主人与仆人”最相符的概念就是这一幕，当阿波罗碰到达芙妮的一瞬间她变成了一棵树。
这个故事来自于希腊神话。达芙妮是河神珀纽斯（Peneius）的女儿，她在某些方面和月亮女神阿尔提米斯（Artemis）很相像，喜欢在山林里狩猎和快乐地追逐野兽。而太阳神阿波罗射箭百发百中，在用神箭射死了给人类带来无限灾难的巨蟒后十分得意。一天，他遇见了小爱神厄洛斯，（Eros，罗马神话中称为丘比特）嘲笑他的小箭没有他的大弓箭有威力。厄洛斯很生气于是就用一枝燃着恋爱火焰的金头箭射中了阿波罗，又用一枝能驱散爱情火花的铅头箭射中了达芙妮（Daphne），使她对阿波罗冷若冰霜。当达芙妮回身看到阿波罗在追她时，急忙向父亲呼救。河神虽然听到了女儿的声音，却不能直接反对太阳神，只能在阿波罗快追上女儿时把她变成一株月桂树。这样达芙妮就可以摆脱阿波罗了，但是她付出的代价是永远地失去自由。不料阿波罗对她痴情不已，在她变为树后仍然宣称月桂树是属于他的树，并把月桂树叶编成王冠来装饰自已，这就是传说中的太阳神为何总是头戴桂冠的由来。
阿波罗被自己的欲望所俘虏，最终成为了达芙妮的主人；达芙妮并不爱他，但是她作为一棵树将永远成为阿波罗的俘虏。我试图描绘出人物的情感、面部表情、人物间的关系和态度、身体的动态，我希望自己的最终作品可以充分表现出这些内容。我在创作作品时使用的软件与参加主题为“宏伟的宇宙场面”挑战赛时使用的完全相同。
Q：你的作品特色鲜明，看上去唯美又充满真实感，能透露一下要想使作品达到这种高水准需要在哪方面努力吗？
A：根据我创作的作品中气氛的不同，我选择使用冷色或暖色。但我认为具有某种色彩偏向的灰色非常重要，如果可以恰当运用这些灰色调，你的作品就能成为一幅杰作。
Q：多谢指点，可以以你的一幅作品为例为我们具体讲解一下创作的步骤与思路吗？
A：好的，那我就以我参加另一次网络挑战赛的作品《星际奥林匹克》为例为大家展开讲解，请大家观看后面的图文对照教程。
Q：你有没有看过中国的CG作品，对此有何想法？ A：我认为伊朗在艺术方面与中国有相通之处，中国有许多充满才能的艺术家。如果只看一幅作品而不看作者的名字，我也可以很容易辨认出那是中国艺术家的作品，因为这些作品具有很浓郁的中国特色，让我可以感受到作品背后蕴藏的民族底蕴。我希望自己可以亲自去中国看一看，这样我就可以更深入地了解中国文化。
Q：我想读者大都对伊朗的CG行业发展状况不太熟悉，能向大家做个介绍吗？

A：如果让我谈谈伊朗的CG产业发展状况，我得说，它在一些方面的确取得了进步，但是大多是平面广告和电视广告上，遗憾的是，在电影和游戏产业方面的发展还很缓慢。