平心而论，顾景舟先生一生创作的新品并不是很多，但却都经得起时间的检验，且广为流传，成为壶艺的宝贵财富。特别是鹧鸪壶的创制，充分显示了先生坚韧的毅力和高超的技艺。

1983年春，顾景舟大师的夫人徐义宝，因患鼻咽癌到上海就医，先生万分焦虑，在沪陪伴。因此时经济尚不宽裕，先生的住宿由上海的朋友周圣希和顾国栋两老师帮助解决，借居上海淮海中学内。在沪期间，先生做了小供春壶及鹧鸪壶，在壶的底部均自撰刻，其中一把有铭文：“癸亥春，为治老妻痼疾，就医沪上，寄寓淮海中学，百无聊中、抟作数壶，以纪命途坎坷也。景舟记，时年六十有九。”其中几把，分赠上海友人．以谢关爱。

这一年春季广州交易会期间，我与沈蘧华、周桂珍、谢曼伦、张红华等去广州参观，途经上海去看望先生，先生领我们去看了他做壶的场所，那是淮海中学的植物房。摆放植物的水泥长桌就是工作台，木工用的刨子替代了搭只，其他制壶工具也只是常规的几种而已。就是在这种条件、环境、心情下．先生竟然制作出鹧鸪壶这样高水准的作品，真不愧是大师级的人物(尽管此时他的职称尚是工艺师)。

我是这样欣赏鹪鸪壶的：刚柔相济是主旋律，壶身、提梁、壶钮，乃至壶嘴的嘴面处理，围绕主旋律，协调统一，恰到好处。特别是提梁的前叉，柱枝遒劲，力透与命运抗争的勇气。而视觉上饱满的壶口，微凸的壶盖，既是造型上的衔接过渡，也是先生追求的精神状态。从此壶的构思设计到制作，可以看到先生技艺的炉火纯青。特别是在了解了先生当时的艰苦条件后，更使人佩服得五体投地。

我曾问先生为何取名“鹧鸪壶”？先生说：一是抽象的形似，二是取一种名茶叫“金镂鹧鸪斑”之意。山谷先生在《中国紫砂大师》一书中，引用辛弃疾词《菩萨蛮·书江西造口壁》名句“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”为诠释，倒也十分贴切。

《中国紫砂图典》一书中，说鹧鸪壶是由著名工艺美术家韩美林设计顾景舟制作，此说值得商榷。据我所知，韩美林先生与紫砂合作是在1982年(知情者有储立之、鲍志强)，当时在紫砂厂研究所三楼半的一间小屋内，韩美林先生在紫砂挂盘上书刻了一批字画。我也曾特地为美林先生制作了几只腰圆子母线挂盘。如果我没有记错，韩美林先生曾设计了几件小品，是供书画案头用的水滴之类，由汪寅仙为其制作的。此时顺景舟先生与韩美林先生尚是初识，并由此渐至深交。“此乐壶”的合作，则已是1986年的事了。《图典》中刊登的鹧鸪壶图片，原刊载在《壶锦当代紫艺珍品集》上(1992年l 2月出版第1次印刷)，两者完全相同，同一把茶壶，同一个角度拍摄。在《壶锦》书中，此壶共刊出四帧同片，其中一帧提粱上书刻“古阳羡之景舟制并刻”，另一帧有”壬申年美林书”字样。壬申年即1992年。由此可知，此壶是后来顾景舟大师为香港锦锋公司办紫砂珍品展而作，由韩美林先生在此壶上书画。

顾景舟大师创作的鹧鸪壶，从造型到工艺及其文化内涵，都不失为一件传世佳作。据一位台湾收藏家告诉我，他在上世纪90年代，曾以折合人民币97万元之钜，购买了一把底部有记文的鹧鸪壶。

好壶共赏，疑义相与析。这对缅怀顾老，继承传统，了解过去，走向来来都是十分必要的。