蔡布谷，出生於中国南京，一九七九年考入南京师范大学美术系，八三年毕业并获文学士学位，其後任美术学院教师，同时随著名书法家尉天池学习书法。九零年移居香港，香港百川汇流、犬牙齿错的经济、文化特殊环境给了她心灵前所未有的震撼和冲击。她在东方与西方、历史与现实之间苦苦追寻，孜孜不倦地探索着能表达她的艺术诉求、适合她的艺术风格的笔墨语言，她既向西方现代艺术汲取灵感和形式资源，在水墨画中融入西方现代艺术中构成和变形因素，也对中国传统美术的形式特点做研究，将文人画的笔墨特性、审美意趣反复琢磨、研究，融入进自己的创作。她大胆运用中国画的传统技法，尝试以各种现代主义的艺术观念、手法进行创作，在进口的特种纸上把中国画的意境尽情表达出来，其创作墨色潋滟、鎏金溢彩，把一个身居国际都市、金钱环绕的从艺之人的心底感受表述得真真切切、惊心动魄！ 现为香港政府艺术发展局艺术顾问，审批委员 。香港《大公报》高级编辑，《画坛》、《收藏》版主编，香港中文大学专业进修学院导师、香港美术家协会理事。

作品分别被收藏于香港政府伦敦办事处 、 摩托罗拉公司、 英国路透社、 日本新王子纸业集团 、 中国国际基金有限公司 、安中国际石油有限公司等机构以及董建华先生和诸多政要名人收藏。

 伴飞"神七" 象征将奥运之火带上太空

香港《大公报》今日在“要闻”栏目刊发报道说，“神舟七号”上太空，载着的不只是三个航天员，还有一幅香港著名画家蔡布谷作品《旧金山》。

蔡布谷表示，作品命题“旧金山”，是要表达北京奥运火炬在地球上环绕的各城市，显示出2008奥运火炬在全球传递后，又飞绕太空的一个宏大主题和构思。

这幅《旧金山》，长宽均为68厘米，以国画的精粹，表现出现代感。蔡布谷说，由于这幅画要“飞上太空”，所以画纸是经过特别处理，“这张宣纸，据称是经过特殊处理才可进太空的纸张。”因此，她画此画的时候只许成功，不可失败。

美国旧金山是一个现代化城市，如何可用国画去表述？这也是蔡布谷的难题。她说：“接下任务的两个星期我一直思考，旧金山是一个现代化城市，国画是中国传统文化的精粹，如何表现出现代感、中国精神是我要解决的笔墨和主题融合的问题。”

蔡布谷表示，旧金山城市高楼耸立，旧金山大桥是城市的象征，但画出钢铁、几何形状并不是国画的优异之处。“因此我决定以国画的形式，用西画的羊毛排笔，画出旧金山几个代表建筑的高楼大厦作为背景，而主体物大桥则运用了版画技巧，先将表现大桥金属感的国画颜料中朱砂表现钢铁架铁红的背光部，而表现受光部则用了西洋画中鲜亮的桔红，将光感、金属感等质感，这些并不是传统国画的表现手法，强调出水墨画的当代性和国际语言，而大片的虚白部分，这正是国画留白的精粹。”

蔡布谷说：“作品完成后，我为突出主题‘奥运在北京’，我用书法题字连接旧金山，还用毛笔书写英文From San Francisco，这是我多少次深夜下在叮叮当当的电车中思考而出。”

蔡布谷也是在两个多月前才接到有关任务。“两个多月前，我在外地写生之时，一个航天部电话到香港又转酒店给我，邀请我代表香港创作一幅奥运主题的绘画，在‘神七’环游外层空间时，将奥运之火在太空继续燃烧。”

回到香港蔡布谷即收到国家航天部寄的专用纸张，并指定命题《旧金山》，以表达这次北京奥运火炬在地球上环绕的各城市，显示出这次2008奥运火炬在全球传递后又飞绕太空这样一宏大的主题和构思。

“这次国画上太空，其实是将2008年中国奥运之火带上太空的象征，作为香港画家能参与国家航天计划中的一个组成部分，很兴奋很激动、也自豪，但我也遵守协议在发射后才提供作品。”任务下达只有两周时间完成，而且为了需要，蔡布谷还须签署“神七”飞天之前要保密的协议。

蔡布谷绘画的探索轨迹和创新成就

香港女画家蔡布谷在山水、花鸟画上的探索轨迹和创新艺术之特色，无疑会给从艺者很好的启示和激励。

一九九0年，蔡布谷冲破国内文艺界仍然保守固我的形式，以企求开拓新的艺术生涯、探索中国画的革新之路，只身投奔到东西方文化交融的重心、商业都会香港。

当蔡布谷踏进香港城市的生活环境，这个中西文化艺术的融汇之地，令她为之惊叹而激动不已。首先是这个号称“东方明珠”的现代都市景观，那种超常的繁华，辉煌灿烂的色彩和气象，使她大开眼界而心头豁然洞明。她感到中西文化艺术融汇的契合点，不在形式而在神意。

艺术在于创造，源于生活须高于生活，以情意御景、迁想妙得、得意忘象。为此这位擅长山水、花鸟的青年女画家，便努力体察、描绘起香港的独特都市景观。二00五年她创作的香港都市彩墨画《香江华彩》可谓是其代表作。她从香港太平山上俯瞰取景，来描绘为人们乐道的香港最美的城市景象。她选择清晨朝霞与雾气笼罩中的香港景色的神奇与艺术美。这也正是她能更巧妙而充分地发挥绘画技巧，描绘其水、色、光、气互相交融、隐现，闪烁迷濛和沉雄灿烂的艺术效果和特色。这幅作品，更好地融合了油画、水粉水彩画的某些特点和技巧，可谓是中西绘画结合相得益彰而浑然一体的杰作，它淋漓尽致地表现出香港都市雄丽璀璨，苍茫坦荡的景象。因此博得了社会广泛的好评。

蔡布谷也爱画荷花，其创作并不在于一花一叶的形神描绘，而是着意于荷塘整体景象和气韵的表现。如她的作品《满池莲叶四处风》，着眼在大风中荷塘那摇曳翻动的荷花景象，不胜风力的娇艳荷花和蜻蜓，随风乱舞，以泼彩写出的荷叶，粗豪蓬勃，使画面显出一派混沌磅礴，清新华丽的气象。另外如《夏风十里送荷香》、《荷塘月夜送熏风》及新近创作的一系列荷花作品，着力描绘的是荷塘浑莽雄放、清丽勃茂的景致。其风格已十分鲜明，娇艳洒脱的荷花与泼彩造成的粗豪蓬勃荷叶之互相映衬中，造成画面粗细笔调、浓淡色彩和动静景致的强烈对比，产生一种热烈奋发、豪迈激越的情调和雄放激荡的气派。其新奇独特的画风，令人观后，难以淡忘。

蔡布谷艺术创作的主要成就是在她的山水画上，这是他探索、创新的重点所在。她的探索是艰辛的，执着的个性，驱使她如杜甫所云：“语不惊人死不休”。创新在于独创性，而富有个性的独创又不能脱离传统性和时代性。蔡布谷的山水画气象博大，构图严谨，层次丰富，诗意浓厚，非一般闰秀之作，既有厚重、丰富、流满北方阳刚之气，又有轻灵、冷逸、淡雅的南风特色，成为香港这片南国之地蕴含北方画风的独立形态。

从蔡布谷山水画的探索轨迹看，有一个从传统到现代、从写实到写意、从有我到无我，从物我交融到物我两忘、再逐步走向以无为本、得意忘象、神超理得的过程。这是一个由低级走向高级、由外而内、由有而无的飞跃过程。观蔡布谷的画，她有一个探索的过程，如作品《最爱秋山霜后红》、《空谷清流》、《云壑飞流》、《万里见风烟》等，非常讲究形意、景象，其境界雄放坦荡、笔调娴熟清润、用墨用色还吸取了日本画的烘染之法，显得淡雅秀润。画面的格调清新雄放、恬静淡逸。

她赴新疆考察，创作了新疆印象组画：《火焰山之一》、《天池之二》的系列作品，标志着她艺术创新的大转折，从而摆脱了过去创作以有为本、物我交融、形意并重之路向，走上了以无为本、物我两忘、随情尽性、惟意气、情趣、韵味为先的创作阶段。如天池组画，她着意在清冷、静逸的境界与情调上下功夫。笔调之纯雅、用色之清逸，景象之深沉淡远，境界之静谧悠深，充分表现了天池的独特景象和境界；而火焰山组画，着意在热烈、涌动、奋发的境界与情调上下功夫。其笔调奔放，大刀阔斧、力雄气盛，用色以大泼墨大泼彩之法为之，淋漓酣畅，惟意气所到，激情澎湃，其景象是山也、火也、烟也、气也、混混沌沌、雄丽恢宏、汹涌奔腾。其境界之沉雄浑莽、奔涌磅礴、令人观后惊心动魄、憾叹叫绝。这是一种得意忘象的无象之象、无形之形，是神、情、理、趣的整合坦露，已达至畅神适意、尽情成趣的艺术境界。

总之，蔡布谷对艺术创新的执着和不倦探索的精神，使得其艺术达至理想境地，也是她赖以成功的基础。

 Cai Bugu graduated from the Academy of Fine Arts of Nanjing Normal University with a Bachelor of Arts degree. He later became a teacher of the Academy of Fine Arts and moved to Hong Kong in 1990. He was the editor-in-chief of the professional art magazine Collection World and the editor-in-chief of Hong Kong Visual Arts magazine of the Hong Kong Art Development Bureau. He is currently an art consultant and approval member of the Art Development Council of the Hong Kong Government. Senior Editor of Hong Kong Ta Kung Pao, Editor-in-Chief of Painting Circle and Collection, Director of Professional Advanced Education College of the Chinese University of Hong Kong and Director of Hong Kong Artists Association.

Cai Bugu, born in Nanjing, China, was admitted to the Fine Arts Department of Nanjing Normal University in 1979. He graduated in 1983 with a Bachelor of Arts degree. He later became a teacher of the Academy of Fine Arts and studied calligraphy with the famous calligrapher Lieutenant Tianchi. When she moved to Hong Kong in 1990, the special economic and cultural environment of the convergence of Baichuan and the wrong teeth in Hong Kong shocked and shocked her soul unprecedentedly. She pursues hard between the East and the West, history and reality, and tirelessly explores the pen and ink language that can express her artistic appeal and suit her artistic style. She not only draws inspiration and form resources from the western modern art, but also integrates the elements of composition and transformation in the western modern art into the ink painting, but also Chinese tradition. The formal characteristics of fine arts are studied. The characteristics of brush and ink and aesthetic interest of literati paintings are repeatedly pondered and studied, and integrated into their own creation. She boldly uses the traditional techniques of Chinese painting, tries to create with various modernist artistic concepts and techniques, and expresses the artistic conception of Chinese painting on imported special paper. Her creations are full of ink and gold, which expresses the feelings of an artist who lives in an international city surrounded by money from the bottom of his heart. True and thrilling! He is currently an art consultant and approval member of the Art Development Council of the Hong Kong Government. Senior Editor of Hong Kong Ta Kung Pao, Editor-in-Chief of Painting Circle and Collection, Director of Professional Advanced Education College of the Chinese University of Hong Kong and Director of Hong Kong Artists Association.

His works have been collected by the London Office of the Hong Kong Government, Motorola Corporation, Reuters, New Prince Paper Group of Japan, China International Fund Co., Ltd., Anzhong International Oil Co., Ltd. and Mr. Tung Chee-hwa and many famous politicians.